小说最重要的原则可以用“没有冲突就没有故事”这句话来概括。我们在该系列人物的部分反复强调人物的动机很重要,人物想要的和需要的很重要。其实从某种程度上讲,冲突就是人物动机在情节中的体现。本质上是一回事。
这里当然不会再多费笔墨来争执情节和人物哪个更重要,这里仅仅从情节的层面来谈冲突的重要性。在故事的火锅里,能加两勺辣,就别加一勺。
小说的基础在于冲突。如果主要人物没有冲突,如果没有战争,如果纠结的爱恋,如果外星人都老老实实地待在自己的星球——那么我们还有什么故事好写?如果伊丽莎白和达西先生从一开始就一拍即合,《傲慢与偏见》中哪来那么多机智和压抑着的激情。如果北方和南方能握手言和,斯嘉丽·奥哈拉就不会需要在《飘》中逃离亚特兰大。如果火星人在火星上管好自己的事,《世界大战》里的无线电广播怎么会吓坏成千上万的人?
说了大半天冲突的好处,到底怎么写呢?冲突实际上是故事创作中最容易(也最有趣)的部分之一。作为人类,我们多多少少都在生活中见到过冲突,搬到文字中似乎不是什么难事,但如果你感到困惑,这里有几个建议。
1. 创造性格上的冲突
造成冲突的事件有时候是因为人物性格上的摩擦造成的。人物的互动始终是任何故事的核心,冲突则是对这种互动的外在证明。也就是说,性格不合的人物之间仅仅是心里较劲是没有用的,他们必须在心理上和行动上同时影响对方,冲突就产生了。要记住的关键一点是,他们必须有现实的原因而发生冲突。在故事的前半部分里相处得好好的人物,突然无缘无故地打起来,或者多年的发小,形影不离,突然绝交了,这都是说不过去的。你要努力塑造那些可以自然地推动对方的人物。
2. 将人物置于意想不到的境地
许多故事的整个前提都是基于这一点,例如《纳尼亚传奇》中的佩文西兄妹通过衣橱进入纳尼亚(关联链接)或者《太阳帝国》中年轻的有钱人吉姆·格雷厄姆被送往日本战俘营。你需要做的就是迫使人物离开他的舒适圈,让意外发生。如果女主人公害怕当着别人的面说话,为什么不让她暗恋的学生会主席邀请她参加眼睛比赛呢?她要么在压力下屈服,要么迎接挑战。无论是哪种方式,读者都会被吸引。
3. 提高筹码
在你的电脑上贴一张纸条,上面写着:“想想发生在人物身上最糟的十件事”。作家都是虐待狂,所以你千万不要不好意思。读者对那些在生活中一帆风顺、岁月静好的人物不感兴趣。把他们撕碎,让他们倒霉,在压力中去探索主题。筹码越高越好,可能的情况没有最糟,只有更糟。
4. 结合内部和外部的挣扎
故事中的每一段都应该实现两个目标:推进故事(情节),并将人物发展为真实、独立、复杂和令人难忘的人。
换句话说,冲突不仅要发生在故事世界的大尺度上,还要发生在人物内心世界的小剧场里。每个场景都必须包括外部挣扎(对冲突的身体反应)和内部挣扎(对事件的心理和情感反应),缺一不可。
5. 建立高潮
每个场景都包含某种程度的冲突当然是至关重要的,但你要把扩冲突的总体流程。也就是说,冲突也分大小,你必须用足够的冲突来开启故事,抓住读者的注意力,然后在这个基础上继续发展,让冲突不断增加、扩大和复杂化。利用铺垫,将冲突的至高点稳定地建立在高潮部分。
6. 保持平衡
故事必须是平衡的。没有冲突的故事很无聊。但是,人物忙得停不下来故事也不会讨人喜欢。你需要在冲突当中注意有张有弛。我们在“行动-反应小说结构”中特别强调了这一点。人物不能一路打打杀杀,他必须有机会停下来反思并对冲突的结果进行评估。
在小说写作中,你不是和平的使者,你要想方设法地制造冲突,这样你的故事才能有故事应该有的样子。
|
|