必须注意的写作事项
--------------------------------------------------------------------------------
    小说里的对话最好不要太白，看你小说的人不会全部是小孩子，要么你写得搞笑点，要么你写得有点深度。不会写？搞笑你可以直接在网上找些笑话看情况直接加在里面。

    深度一般写某某高手时对话尽量简洁，多些动作和表情描写。如：“我现在就会让你死！”写成“你会死！”，动作和表情描写可以多写几个字，让主角显得更加的高深莫测。

    注意写好当前篇的结尾伏笔，给读者留下悬念，激发他看下一篇的欲望。不会写就去看卖座的小说，注意别人当前篇的结尾和下篇的开头。

    很多人写小说剧情的时候都是非常非常平淡，整篇都没有高潮部分，我实在看不下去了，只能慢慢地告诉他怎么样怎么样写才好，那到底要怎么写？我的回答是多些意想不到的转折，下面我说下一波十几折的写法：

你知道拿起一件东西的过程吧

我现在要捡起地方的钱，用这个来说明

我现在要捡起地上的钱，我捡到了吗？

还没有，中间有个过程，

可以发生很多事，

这个过程就是一波十几折的写法。

我看到钱我高兴得不得了，赶紧走过去，

没想到突然脚下一滑， 第一折

摔了一跤 嘴居然啃在一堆便便上  第二折

我赶紧起来拿出纸擦嘴 第三折

没想到一阵风把那钱飞了起来 第四折

我赶紧跑上去想把那钱抓住 第五折

光当，一不小心撞到电线杆上 第六折

……
我终于捡到钱了，哈哈哈，五元大钞！哇哈哈哈

很多人在写的时候就少这样的转折，一个老头跟小说主角对话，你可以一笔带过，也可以在中间加点特别的情节，但一定要让读者意想不到，也就是说，要让读者想不到之后可能或者突然会发生什么事。

你写一个家伙去另一个地方，去的中间这段时段的中间这段时间会发生很多让人意想不到的事，多些这种写法那你这篇的高潮部份就很容易写出来。不大会写就用突然、居然、没想到之类的词过度，突然发生的事一般都是意想不到的事，这样你就会发现可以一路牵着读者走。

    在构思一部作品的时候，你要做好定位，是给女的还是给男的看，是快餐小说还是写高雅一点的小说。这很重要！

    商业快餐小说就要一波三拆，次次转拆都让读者想不到后面的，这是为了增强小说的可读性。高雅点的小说所说的小说意境描写，只是用来让人慢慢品味的，虽然会增加作品的签赏等级，有是要有，但不过太多，太多了容易让喜欢快节奏剧情的人直接PASS，毕竟他们只是休闲，只是娱乐，并不想看那么多JJYY的内容，他们不是文学家，没必要特意去了解你的写作能力怎么样，他们只要看得爽就行。

    你的小说背景很大，不要一下写完，开始时从主角身边的小背景写成，主角慢慢成长或走出来了再把其他背景相关的加进去，不要一次加完，不然读者会看得云里雾里，慢慢地加，这里其他人看了才会清楚明了，才会被你牵着走。

    描写打斗的段落请注意过度，由其打斗场景不要乱，你一乱别人就看不爽，你不要以为自己写得多牛X，让你的朋友多帮你看下，如果对方看得云里雾里那你就要改，改到对方看得清楚明了再发上来。

    自己觉得自己写作水平不行要天天改稿，你以前写的每一篇每天都要看下，觉得不合适的一定要改，这是你懒不懒的问题，你想提高写作能力的话必须这样做

------------------------------------------------
网络文学创作的误区
------------------------------------------------

写小说，大家都在写，起码我们这个群里面的人都是写小说的，问题是，谁知道什么能写，什么不能写？

曾经有人问我，为什么1927年以后的中国历史不能写？我问他，如果写你穿越成蒋介石，把老毛干掉，江青变成你的夫人，后果会怎么样？

他反问我，为什么抗战的小说很火，这个是1938年后的事情了。

我回答：这个时期，刚好是抗战时期，不管你是红的白的黑的青的，都有一个仇人，那就是日本。

你不写内战，写抗战，自然就可以写了

诸如此类的问答，我经常遇到，因此我一直在考虑，到底什么能写，什么不能写？

这就是我们今天的主题：网络文学创作误区

第一，基础误区，基础到底要不要？有没有存在的必要

基础我讲了很多次，无非就是不要有长句，长段，不要乱用标点符号，不要很单纯的用引号开头的对话方式，不要有逻辑错误，不要有太多的错字

曾经有无数人跟我说，人家谁谁谁，书里面错误一大堆，还那么火。。。

在这里，我想说一说，基础存在的必要在哪里

一本小说，我们会看是谁写的，如果是很出名的人，或者是以前写过很好的作品的人写的，那么，我们会给他加几分印象分，这个印象分叫做粉丝分数

新人，以及不老不新的作者，粉丝分数多不多呢？

出名的作者，比如经常被拿来当做挡箭牌的烽火戏诸侯，他的粉丝分数，是新人的多少倍？

读者都已经到了可以忽视他一切错误的地步了，你的读者能否忽视？

基础重要吗？网络小说以情节和速度为主，实话说，基础不重要。

但是，基础好的作品，印象分会增加，基础差的作品，印象分会减少

更重要的是，基础的东西，真要认真去掌握，三四天内就可以完全达到最低的标准，比如分段，只是多按几个回车键而已，连三岁小孩都会。

这么一个最容易掌握，又最容易被扣分的东西，重要吗？

个人觉得基础是态度问题

基础存在的意义在于，读者会认为这个作者是个牛逼的人，还是个傻逼的人。。。

试问一个连话都说不完全的，写出来的东西读者都看不明白的，看你一个段落看到读者差点断气的作者，是牛逼，还是傻逼？

好了，基础说到这里，接下来说

第二个误区，细节描写的性价比

大家写作文的时候，如果形容词用得好的话，老师会夸奖文笔很好，文采很华丽

因此大家在写小说的时候，也会不自觉的带入这种习惯，喜欢把一些细节描写得很精致，很唯美

最直接的是人物外貌描写

我刚写小说的时候，曾经为了琢磨一个人物的外貌描写，搜索了几十个网页，最后只得到三个形容词

问题是，这三个形容词用来形容人物之后，我发现，这个人物的外貌并没有被读者记住

这样的事情，相信很多作者遇到过，描写细节的时候花了很长时间，但是读者却是匆匆扫过

这就是性价比的问题了

现在网络小说，以情节和速度取胜，读者呢，一天看一万字根本不会感觉过瘾

单纯的情节，一万字作者要写四五个小时。

如果是那种喜欢描写细节，喜欢华丽文采的，一个小时一千字就很多了

一边是大量文字需求，一边是细节越来越难写

有个作者曾经写了三千个字，花了五个小时，平心而言，这三千个字写得很好，文笔文采都很不错，细节描绘得栩栩如生，画面感十足

发到网站上，读者一说：我等了五个小时就看你这些形容词？

以该作者的创作速度，五个小时一万二根本不在话下

所以说，细节描写，相对的性价比比较差，同样的时间，我们可以写出至少是三倍以上数字的章节了

而其中的误区在于，既然性价比这么差，那……干脆别写了？

这肯定是不行的

有一句话，可以解决这个误区

好钢，用在刀刃上。

在这里，想给那些想通篇都写出心理细节，战斗细节，人物外貌细节，场景细节，背景细节的作者说一句：整篇都是细节，那么，你这本书根本就没办法看。

倒不如在某些重要的地方突出细节，反而更容易让读者记住

我记得很清楚，古龙写李寻欢的时候，总是突出他的手，写楚留香，总是写他摸鼻子

不停的强调某个细节，强化这个细节在读者脑子里的印象，其效果，远远高于那种星眉剑目，鼻若悬胆，眼睛射出凌厉目光，令人浑身一震，想要趴到在地，这样的描写

请记住：能够让读者记住的细节，才是真正的细节。

写一大堆东西，具体描述很精彩，结果人家记不住，这叫什么细节？

第三个误区，网络小说靠的是情节和速度，其他的一切都是浮云

网络小说靠的是情节和速度，这句话我刚才有说过，现在怎么拿来做批判教材了？

其实这句话的真正内容应该是：网络小说靠的是能保证质量的情节和快速的更新速度

情节前面加了保证质量，这个是我们不生产劣质产品的要求，也是读者的需求，更是身为一个作者的基本原则

快速的更新速度，可不是快速的创作速度

以三少为例，他一个小时能保证质量的创作速度，是六千，每天在保证质量这个前提下，应该可以达到六个小时左右。也就是说，他每天可以拼到三万六
但是如果他遇到一个有三十六万字存稿的人，速度再快也没辙

不要傻傻的听人家说，一定要更新多一点快一点，然后就一天拼一万字两万字三万字

告诉你，在没有办法保证质量的前提下，你就是写10000万字一天，也没人看

在这里希望飞库的作者，能够找出自己保证质量的创作速度

多留一点存稿，这样子既可以保证创作速度，又可以保证创作质量，还可以保证更新速度

第四个误区，读者评论

很多的作者，非常的注重读者的评论

甚至有的人会因为读者的一句话，辗转反侧睡不着

其实，读者的评论，神马都是浮云。。。

作者是作品的生产厂家，读者是什么？只是产品所针对的一个客户而已

就好像臭豆腐，有的人喜欢吃，有的人嫌弃

难道就因为读者的一些看似有道理的评论，我们作者就得停下来反思，修改？

是那种普通的错误还好，如果突然间跑出来一个人，跟你说，这人物怎么样怎么样，这情节该如何该如何，这个这样，那个那样
若是作者没有一点主见的话，那么，我建议作者让那个读者来写

请记住，读者的意见，只是参考，只是建议，我们是作者，我们是上帝，我们的作品，允许你批评指出错误，不允许你来指手画脚

再说了，作者就算满足了某个读者的要求，他能满足所有读者的要求吗？

所以说，读者的评论，神马都是浮云。。。

第五个误区，修改误区

这个我记得也有说过了。。

新作者，最喜欢的就是接受别人的意见，然后进行修改

因为新作者想把自己最好的作品，拿给读者看

问题是，文学作品，靠的是灵感，而不是修改

甚至，有将近百分之八十的新人作者，都死在了修改上

为什么呢？

我们以举重来举例，相信大家会比较清楚的知道为什么

一个人的能力是有限的，举重都会有一个极限，比如说我可以举起100斤重的东西十秒，那么，很可能120斤，12.5秒就是我的极限

如果我老是想冲击200斤，一次又一次的修改我的举重姿势，修改我的营养

但问题是，我现在的水平，最高水平就是120斤，也许能冲上124，但却是很难超越太多

就是很简单的道理，你现在的能力，只能到这里，那么，无论你怎么修改，你都没有办法超出你的能力范围太多

因此，很多作者就会发现，他们越改，书就越怪，越难看，于是书就这样子太监掉了

这是因为，作者在修改的过程中，把最原汁原味的灵感去掉，剩下的东西，都是经过处理的看起来很美好的东西

这就是修改的弊端了，但是，还有一个误区就是，既然你说修改不好，我就不修改了。

修，是肯定要修的，但是修改的东西，应该是错字，是逻辑，是长段，是那些改了不会变动故事节奏，不会伤及情节根本的细节问题

也就是说，修改，在还没有完本的时候，只能修改基础错误，如果没有极大的必要，千万不要进行大幅度修改

第五个误区：书的成绩不好，把它太监掉了吧

我记得有一个寓言里的一句话：你没有爬到高峰处，你永远也不知道你的能力到底是多高，半山下山的人，永远也不知道自己真正的水平是多少

完本对于一个作者的含义，首先是摆脱作者创作心态，写作的时候是一种心态，写完肯定又是一种心态

完本后的作者，大部分会挖掘出自己的不足，就比如我，一看到自己完本的小说，都会摇摇头，这些东西竟然是我写的？

哪几个情节怎么可以处理成这个样子，为什么这个人物会刻画成这样子呢？

这是因为我们的心态已经从创作的时候跳出来，纯粹开始以挑刺的眼光看，自然可以看出很多我们看不到的东西

------------------------------------------------
创作会经常遇到的问题
--------------------------------------------------------------------------------

今天的培训主要是针对最近一些作者经常遇到的情况，和之前培训的内容，做一个总结。

     1、为什么新人要按照出版的要求来要求自己

     很多作者都会知道，我对于错字，标点符号乱用，超长段落，超长句子，要求特别的严格,发现之后都会向该作者指出.

     也有作者跟我说：我写的是网文，你的是出版要求，我看很多订阅破万的大神，都有这种毛病.

     是的，在网文里面，有这种毛病，并且成功的人，并不在少数.

     问题是，他们的毛病，相比新人少，其次，这些大神都是日更过万的作者。

     速度，网文最最重要的速度，在保持质量的情况下，高速度是一个作者成神的关键.

     如果没有速度，你能否吸引读者追看呢？

     首先一点要确定的，干净的文字.

     是读者追看作者作品的时候，除了速度和情节以外的一个很重要的要求.

     如果是一个长达10行的段落，如果是一个长达10个逗号的长句.

     也许读者会看，但是，你辛苦写的东西.

     人家用扫的方式扫过去，本身你就已经失败了.

     而特别是刚学写作的新人，如果现在不严格要求自己，那么以后写习惯后，要改就很难了

     在这里，我还是重申一个观点：可以允许错字长段长句，但是我们多个检查的时间，多个空格的时间，少几个逗号.

     就能够让我们的文章，看起来干净整洁一点，能够让读者看起来舒服一点，那何乐而不为呢？


     所以如果有新书让我看，最好是把这种低级错误减少，以免浪费大家的时间.

     第二点，什么样的情节，才是读者最喜欢.

     很多作者都问到这个问题.

     首先要说的是，绿帽情节，虐主情节的存在.

     很多作者为了增加文章的起伏.

     在文章内增加了这些情节,在我个人认为，这些情节的出现，并不是坏事.

     高手能够把坏事写成好事.问题是，能做到这点的人，都成神了，而成神的人，是不屑于写这种情节的.

     所以，能不写这种郁闷情节的，最好别写.

     如果实在必须要写的,我只有一个建议.

     因为人家不会和钱过不去,有50%的机会会导致读者反弹.

     那就是在故事情节发生的时候,一口气把后续的解决办法，在同一个章节里面，写出来.

     那么，因为主角翻盘及时，读者不会因为作者安排女主角被强奸而产生不满情绪.

     这个大章写作方法，适用于任何主角低潮的情节，一定要记住，翻盘之后，主角必须得到好处，或者坏人必须得到最惨的教训。

     这样子，读者才会感觉到作者有水平.

     我用网游打BOSS来说明一下，大家就比较好理解了.

     网游打boss，如果团灭了，肯定很郁闷.

     如果团灭到剩下最后一个，突然爆发，把boss给毙了。

     那么就不会郁闷了，对吧?

     但是呢，你发现boss只掉了一个白板商店装，你会不会有掐死游戏设计者的冲动？

     所以，要让读者觉得你有本事，就必须在千辛万苦之下，得到了超乎想象的回报，否则，你的情节再曲折，也是白搭!

     读者的阅读快感，是需要作者不断的制造高低起伏，来得到的.

     就好像一个小孩子，你扇了他一耳光，如果没给他糖吃，他会记住你的，会拿砖头砸你.

     但是你扇了他一耳光，然后给个糖吃，那么他会不会还拿砖头砸你呢？

     当你给的这个糖，价值远大于他被打的价值.

     那么，他就会很高兴：我只是轻轻挨了一个耳光，就赚了几十块糖.

     读者也是如此，他们在看书的时候，大部分是代入到主角的角色里面的.

     当主角很郁闷的时候，读者也很郁闷.

     但是当主角得了大好处的时候，读者也会感觉很爽，很解气.

     虽然写的不一定是很好，但是读者会感觉你这个作者很有水平.

     所以说，会写好的情节并不牛，最牛的是，能用平淡的情节，但是用强烈的对比，来使得情节变得起伏波折，这才是牛人.

     第三点\如何写人物.

     那些描写主角一个眼神，需要用十几个字的形容词的，主角外貌需要几百个字的长段的作者.

     很遗憾的告诉你们，这个你花了可能有半小时的描写，读者是不看的.

     现代的节奏讲究的是快，读者看一万字只需要十五分钟.

     这就注定了他们看书的时候，会不自觉的忽略那些繁琐的形容词描写.

     这也是为什么我不让大家开长段的原因.

     要让人物的形象，被读者记住，更多的是加强特色描写.

     比如紫色眼睛\比如摸鼻子 \比如口头禅等等！

     这些大量出现之后，读者只要看到这些特色描写，就会知道是主角，从而产生很深刻的印象。

     其次，是要针对性的，针对人物的性格。

     设计一些情节，以强化主角性格。

     比如一个痴情主角，你设计他深夜箫声的情节，那么，很多人以后看到他的箫，就会想起他是一个痴情种。

     这些都是具体的写法，大家只需要多看多写就能做到，我就不多做举例了。

     第四点，我想说的是凤头。

     这凤头猪肚麒麟尾，我已经说了好几次了。

     但是很多人的新书，一看，都是长篇累叙，一个小情节写五六百字。

     要知道，如果能够在开头五百字、一万字、三万字能够最大限度的吸引读者的注意力，那么你的成功机会，至少是那些需要几十章铺垫的书好几倍。

     脸蛋长得漂亮的女人，总会比脸上长满痘痘的女人，吸引力强。

     对于那些设定很多，喜欢在开头写的作者。

     我的建议是：先用最简洁的文字，在读者脑海里面留下主角的印象后，再去写设定和背景。

     没有人会慢慢看完你的设定和背景之后，再认真的看下去的，因为他们有更多的选择，而当他们，因为你的写作，对主角产生了很好的代入感的时候。

     他们就不会计较你在接下去的情节里面，加入设定和背景

     第五，有很多作者，第一本书成绩很好，第二本书却差了。

     为什么会这样呢？

     成绩很好的作品，他在后续的更新速度会因为长久写作而有所提高，而很多作者也长期保持了高速的更新，养成了习惯。

     但是开新书的时候，这种高速更新的习惯，却害了他们。

     这个习惯让他们在开新书的时候，只注重自己的创作快感，写得很是畅快淋漓。

     却没有想到，开头需要的不是高速更新，而是精致的文章。

     凤头，就是把大量好的东西显露出来，吸引读者的注意。

     所以我建议有作品打算结束的作者，最好是在结束的时候，用简洁的写法，（麒麟尾）用比较不繁琐的文字结局。

     这样子在写新书的时候，会因为你调慢了思路和速度，把习惯调整到开新书的稍慢的节奏。、

     最后一点、对于对话流的作者。

     对话流，就是单纯以大量的对话来推动故事情节的发展。

     大部分作者刚开始写的时候都是这样的。

     问题是，千万不要出现十几个段落的开头都是引号。这种问题的出现，是作者的失败，过于单调的方式，会让读者产生一种：这本书根本没什么水平的错觉。

     我们可以通过一些眼神、动作的描写，来间隔开两个对话的段落。举例：XX走了几步，来到窗前，仰头望去，窗外，是XXXXXXXX，头也不回的对XX说：“。。。。”

     这种形式的对话，不仅让我们多赚了几分钱。

     还使得我们单调的对话形式，变得生动起来。甚至一个眼神，都能让读者回味许久！

必须注意的写作事项
--------------------------------------------------------------------------------
    小说里的对话最好不要太白，看你小说的人不会全部是小孩子，要么你写得搞笑点，要么你写得有点深度。不会写？搞笑你可以直接在网上找些笑话看情况直接加在里面。

    深度一般写某某高手时对话尽量简洁，多些动作和表情描写。如：“我现在就会让你死！”写成“你会死！”，动作和表情描写可以多写几个字，让主角显得更加的高深莫测。

    注意写好当前篇的结尾伏笔，给读者留下悬念，激发他看下一篇的欲望。不会写就去看卖座的小说，注意别人当前篇的结尾和下篇的开头。

    很多人写小说剧情的时候都是非常非常平淡，整篇都没有高潮部分，我实在看不下去了，只能慢慢地告诉他怎么样怎么样写才好，那到底要怎么写？我的回答是多些意想不到的转折，下面我说下一波十几折的写法：

你知道拿起一件东西的过程吧

我现在要捡起地方的钱，用这个来说明

我现在要捡起地上的钱，我捡到了吗？

还没有，中间有个过程，

可以发生很多事，

这个过程就是一波十几折的写法。

我看到钱我高兴得不得了，赶紧走过去，

没想到突然脚下一滑， 第一折

摔了一跤 嘴居然啃在一堆便便上  第二折

我赶紧起来拿出纸擦嘴 第三折

没想到一阵风把那钱飞了起来 第四折

我赶紧跑上去想把那钱抓住 第五折

光当，一不小心撞到电线杆上 第六折

……
我终于捡到钱了，哈哈哈，五元大钞！哇哈哈哈

很多人在写的时候就少这样的转折，一个老头跟小说主角对话，你可以一笔带过，也可以在中间加点特别的情节，但一定要让读者意想不到，也就是说，要让读者想不到之后可能或者突然会发生什么事。

你写一个家伙去另一个地方，去的中间这段时段的中间这段时间会发生很多让人意想不到的事，多些这种写法那你这篇的高潮部份就很容易写出来。不大会写就用突然、居然、没想到之类的词过度，突然发生的事一般都是意想不到的事，这样你就会发现可以一路牵着读者走。

    在构思一部作品的时候，你要做好定位，是给女的还是给男的看，是快餐小说还是写高雅一点的小说。这很重要！

    商业快餐小说就要一波三拆，次次转拆都让读者想不到后面的，这是为了增强小说的可读性。高雅点的小说所说的小说意境描写，只是用来让人慢慢品味的，虽然会增加作品的签赏等级，有是要有，但不过太多，太多了容易让喜欢快节奏剧情的人直接PASS，毕竟他们只是休闲，只是娱乐，并不想看那么多JJYY的内容，他们不是文学家，没必要特意去了解你的写作能力怎么样，他们只要看得爽就行。

    你的小说背景很大，不要一下写完，开始时从主角身边的小背景写成，主角慢慢成长或走出来了再把其他背景相关的加进去，不要一次加完，不然读者会看得云里雾里，慢慢地加，这里其他人看了才会清楚明了，才会被你牵着走。

    描写打斗的段落请注意过度，由其打斗场景不要乱，你一乱别人就看不爽，你不要以为自己写得多牛X，让你的朋友多帮你看下，如果对方看得云里雾里那你就要改，改到对方看得清楚明了再发上来。

    自己觉得自己写作水平不行要天天改稿，你以前写的每一篇每天都要看下，觉得不合适的一定要改，这是你懒不懒的问题，你想提高写作能力的话必须这样做

------------------------------------------------
网络文学创作的误区
------------------------------------------------

写小说，大家都在写，起码我们这个群里面的人都是写小说的，问题是，谁知道什么能写，什么不能写？

曾经有人问我，为什么1927年以后的中国历史不能写？我问他，如果写你穿越成蒋介石，把老毛干掉，江青变成你的夫人，后果会怎么样？

他反问我，为什么抗战的小说很火，这个是1938年后的事情了。

我回答：这个时期，刚好是抗战时期，不管你是红的白的黑的青的，都有一个仇人，那就是日本。

你不写内战，写抗战，自然就可以写了

诸如此类的问答，我经常遇到，因此我一直在考虑，到底什么能写，什么不能写？

这就是我们今天的主题：网络文学创作误区

第一，基础误区，基础到底要不要？有没有存在的必要

基础我讲了很多次，无非就是不要有长句，长段，不要乱用标点符号，不要很单纯的用引号开头的对话方式，不要有逻辑错误，不要有太多的错字

曾经有无数人跟我说，人家谁谁谁，书里面错误一大堆，还那么火。。。

在这里，我想说一说，基础存在的必要在哪里

一本小说，我们会看是谁写的，如果是很出名的人，或者是以前写过很好的作品的人写的，那么，我们会给他加几分印象分，这个印象分叫做粉丝分数

新人，以及不老不新的作者，粉丝分数多不多呢？

出名的作者，比如经常被拿来当做挡箭牌的烽火戏诸侯，他的粉丝分数，是新人的多少倍？

读者都已经到了可以忽视他一切错误的地步了，你的读者能否忽视？

基础重要吗？网络小说以情节和速度为主，实话说，基础不重要。

但是，基础好的作品，印象分会增加，基础差的作品，印象分会减少

更重要的是，基础的东西，真要认真去掌握，三四天内就可以完全达到最低的标准，比如分段，只是多按几个回车键而已，连三岁小孩都会。

这么一个最容易掌握，又最容易被扣分的东西，重要吗？

个人觉得基础是态度问题

基础存在的意义在于，读者会认为这个作者是个牛逼的人，还是个傻逼的人。。。

试问一个连话都说不完全的，写出来的东西读者都看不明白的，看你一个段落看到读者差点断气的作者，是牛逼，还是傻逼？

好了，基础说到这里，接下来说

第二个误区，细节描写的性价比

大家写作文的时候，如果形容词用得好的话，老师会夸奖文笔很好，文采很华丽

因此大家在写小说的时候，也会不自觉的带入这种习惯，喜欢把一些细节描写得很精致，很唯美

最直接的是人物外貌描写

我刚写小说的时候，曾经为了琢磨一个人物的外貌描写，搜索了几十个网页，最后只得到三个形容词

问题是，这三个形容词用来形容人物之后，我发现，这个人物的外貌并没有被读者记住

这样的事情，相信很多作者遇到过，描写细节的时候花了很长时间，但是读者却是匆匆扫过

这就是性价比的问题了

现在网络小说，以情节和速度取胜，读者呢，一天看一万字根本不会感觉过瘾

单纯的情节，一万字作者要写四五个小时。

如果是那种喜欢描写细节，喜欢华丽文采的，一个小时一千字就很多了

一边是大量文字需求，一边是细节越来越难写

有个作者曾经写了三千个字，花了五个小时，平心而言，这三千个字写得很好，文笔文采都很不错，细节描绘得栩栩如生，画面感十足

发到网站上，读者一说：我等了五个小时就看你这些形容词？

以该作者的创作速度，五个小时一万二根本不在话下

所以说，细节描写，相对的性价比比较差，同样的时间，我们可以写出至少是三倍以上数字的章节了

而其中的误区在于，既然性价比这么差，那……干脆别写了？

这肯定是不行的

有一句话，可以解决这个误区

好钢，用在刀刃上。

在这里，想给那些想通篇都写出心理细节，战斗细节，人物外貌细节，场景细节，背景细节的作者说一句：整篇都是细节，那么，你这本书根本就没办法看。

倒不如在某些重要的地方突出细节，反而更容易让读者记住

我记得很清楚，古龙写李寻欢的时候，总是突出他的手，写楚留香，总是写他摸鼻子

不停的强调某个细节，强化这个细节在读者脑子里的印象，其效果，远远高于那种星眉剑目，鼻若悬胆，眼睛射出凌厉目光，令人浑身一震，想要趴到在地，这样的描写

请记住：能够让读者记住的细节，才是真正的细节。

写一大堆东西，具体描述很精彩，结果人家记不住，这叫什么细节？

第三个误区，网络小说靠的是情节和速度，其他的一切都是浮云

网络小说靠的是情节和速度，这句话我刚才有说过，现在怎么拿来做批判教材了？

其实这句话的真正内容应该是：网络小说靠的是能保证质量的情节和快速的更新速度

情节前面加了保证质量，这个是我们不生产劣质产品的要求，也是读者的需求，更是身为一个作者的基本原则

快速的更新速度，可不是快速的创作速度

以三少为例，他一个小时能保证质量的创作速度，是六千，每天在保证质量这个前提下，应该可以达到六个小时左右。也就是说，他每天可以拼到三万六
但是如果他遇到一个有三十六万字存稿的人，速度再快也没辙

不要傻傻的听人家说，一定要更新多一点快一点，然后就一天拼一万字两万字三万字

告诉你，在没有办法保证质量的前提下，你就是写10000万字一天，也没人看

在这里希望飞库的作者，能够找出自己保证质量的创作速度

多留一点存稿，这样子既可以保证创作速度，又可以保证创作质量，还可以保证更新速度

第四个误区，读者评论

很多的作者，非常的注重读者的评论

甚至有的人会因为读者的一句话，辗转反侧睡不着

其实，读者的评论，神马都是浮云。。。

作者是作品的生产厂家，读者是什么？只是产品所针对的一个客户而已

就好像臭豆腐，有的人喜欢吃，有的人嫌弃

难道就因为读者的一些看似有道理的评论，我们作者就得停下来反思，修改？

是那种普通的错误还好，如果突然间跑出来一个人，跟你说，这人物怎么样怎么样，这情节该如何该如何，这个这样，那个那样
若是作者没有一点主见的话，那么，我建议作者让那个读者来写

请记住，读者的意见，只是参考，只是建议，我们是作者，我们是上帝，我们的作品，允许你批评指出错误，不允许你来指手画脚

再说了，作者就算满足了某个读者的要求，他能满足所有读者的要求吗？

所以说，读者的评论，神马都是浮云。。。

第五个误区，修改误区

这个我记得也有说过了。。

新作者，最喜欢的就是接受别人的意见，然后进行修改

因为新作者想把自己最好的作品，拿给读者看

问题是，文学作品，靠的是灵感，而不是修改

甚至，有将近百分之八十的新人作者，都死在了修改上

为什么呢？

我们以举重来举例，相信大家会比较清楚的知道为什么

一个人的能力是有限的，举重都会有一个极限，比如说我可以举起100斤重的东西十秒，那么，很可能120斤，12.5秒就是我的极限

如果我老是想冲击200斤，一次又一次的修改我的举重姿势，修改我的营养

但问题是，我现在的水平，最高水平就是120斤，也许能冲上124，但却是很难超越太多

就是很简单的道理，你现在的能力，只能到这里，那么，无论你怎么修改，你都没有办法超出你的能力范围太多

因此，很多作者就会发现，他们越改，书就越怪，越难看，于是书就这样子太监掉了

这是因为，作者在修改的过程中，把最原汁原味的灵感去掉，剩下的东西，都是经过处理的看起来很美好的东西

这就是修改的弊端了，但是，还有一个误区就是，既然你说修改不好，我就不修改了。

修，是肯定要修的，但是修改的东西，应该是错字，是逻辑，是长段，是那些改了不会变动故事节奏，不会伤及情节根本的细节问题

也就是说，修改，在还没有完本的时候，只能修改基础错误，如果没有极大的必要，千万不要进行大幅度修改

第五个误区：书的成绩不好，把它太监掉了吧

我记得有一个寓言里的一句话：你没有爬到高峰处，你永远也不知道你的能力到底是多高，半山下山的人，永远也不知道自己真正的水平是多少

完本对于一个作者的含义，首先是摆脱作者创作心态，写作的时候是一种心态，写完肯定又是一种心态

完本后的作者，大部分会挖掘出自己的不足，就比如我，一看到自己完本的小说，都会摇摇头，这些东西竟然是我写的？

哪几个情节怎么可以处理成这个样子，为什么这个人物会刻画成这样子呢？

这是因为我们的心态已经从创作的时候跳出来，纯粹开始以挑刺的眼光看，自然可以看出很多我们看不到的东西

------------------------------------------------
创作会经常遇到的问题
--------------------------------------------------------------------------------

今天的培训主要是针对最近一些作者经常遇到的情况，和之前培训的内容，做一个总结。

     1、为什么新人要按照出版的要求来要求自己

     很多作者都会知道，我对于错字，标点符号乱用，超长段落，超长句子，要求特别的严格,发现之后都会向该作者指出.

     也有作者跟我说：我写的是网文，你的是出版要求，我看很多订阅破万的大神，都有这种毛病.

     是的，在网文里面，有这种毛病，并且成功的人，并不在少数.

     问题是，他们的毛病，相比新人少，其次，这些大神都是日更过万的作者。

     速度，网文最最重要的速度，在保持质量的情况下，高速度是一个作者成神的关键.

     如果没有速度，你能否吸引读者追看呢？

     首先一点要确定的，干净的文字.

     是读者追看作者作品的时候，除了速度和情节以外的一个很重要的要求.

     如果是一个长达10行的段落，如果是一个长达10个逗号的长句.

     也许读者会看，但是，你辛苦写的东西.

     人家用扫的方式扫过去，本身你就已经失败了.

     而特别是刚学写作的新人，如果现在不严格要求自己，那么以后写习惯后，要改就很难了

     在这里，我还是重申一个观点：可以允许错字长段长句，但是我们多个检查的时间，多个空格的时间，少几个逗号.

     就能够让我们的文章，看起来干净整洁一点，能够让读者看起来舒服一点，那何乐而不为呢？


     所以如果有新书让我看，最好是把这种低级错误减少，以免浪费大家的时间.

     第二点，什么样的情节，才是读者最喜欢.

     很多作者都问到这个问题.

     首先要说的是，绿帽情节，虐主情节的存在.

     很多作者为了增加文章的起伏.

     在文章内增加了这些情节,在我个人认为，这些情节的出现，并不是坏事.

     高手能够把坏事写成好事.问题是，能做到这点的人，都成神了，而成神的人，是不屑于写这种情节的.

     所以，能不写这种郁闷情节的，最好别写.

     如果实在必须要写的,我只有一个建议.

     因为人家不会和钱过不去,有50%的机会会导致读者反弹.

     那就是在故事情节发生的时候,一口气把后续的解决办法，在同一个章节里面，写出来.

     那么，因为主角翻盘及时，读者不会因为作者安排女主角被强奸而产生不满情绪.

     这个大章写作方法，适用于任何主角低潮的情节，一定要记住，翻盘之后，主角必须得到好处，或者坏人必须得到最惨的教训。

     这样子，读者才会感觉到作者有水平.

     我用网游打BOSS来说明一下，大家就比较好理解了.

     网游打boss，如果团灭了，肯定很郁闷.

     如果团灭到剩下最后一个，突然爆发，把boss给毙了。

     那么就不会郁闷了，对吧?

     但是呢，你发现boss只掉了一个白板商店装，你会不会有掐死游戏设计者的冲动？

     所以，要让读者觉得你有本事，就必须在千辛万苦之下，得到了超乎想象的回报，否则，你的情节再曲折，也是白搭!

     读者的阅读快感，是需要作者不断的制造高低起伏，来得到的.

     就好像一个小孩子，你扇了他一耳光，如果没给他糖吃，他会记住你的，会拿砖头砸你.

     但是你扇了他一耳光，然后给个糖吃，那么他会不会还拿砖头砸你呢？

     当你给的这个糖，价值远大于他被打的价值.

     那么，他就会很高兴：我只是轻轻挨了一个耳光，就赚了几十块糖.

     读者也是如此，他们在看书的时候，大部分是代入到主角的角色里面的.

     当主角很郁闷的时候，读者也很郁闷.

     但是当主角得了大好处的时候，读者也会感觉很爽，很解气.

     虽然写的不一定是很好，但是读者会感觉你这个作者很有水平.

     所以说，会写好的情节并不牛，最牛的是，能用平淡的情节，但是用强烈的对比，来使得情节变得起伏波折，这才是牛人.

     第三点\如何写人物.

     那些描写主角一个眼神，需要用十几个字的形容词的，主角外貌需要几百个字的长段的作者.

     很遗憾的告诉你们，这个你花了可能有半小时的描写，读者是不看的.

     现代的节奏讲究的是快，读者看一万字只需要十五分钟.

     这就注定了他们看书的时候，会不自觉的忽略那些繁琐的形容词描写.

     这也是为什么我不让大家开长段的原因.

     要让人物的形象，被读者记住，更多的是加强特色描写.

     比如紫色眼睛\比如摸鼻子 \比如口头禅等等！

     这些大量出现之后，读者只要看到这些特色描写，就会知道是主角，从而产生很深刻的印象。

     其次，是要针对性的，针对人物的性格。

     设计一些情节，以强化主角性格。

     比如一个痴情主角，你设计他深夜箫声的情节，那么，很多人以后看到他的箫，就会想起他是一个痴情种。

     这些都是具体的写法，大家只需要多看多写就能做到，我就不多做举例了。

     第四点，我想说的是凤头。

     这凤头猪肚麒麟尾，我已经说了好几次了。

     但是很多人的新书，一看，都是长篇累叙，一个小情节写五六百字。

     要知道，如果能够在开头五百字、一万字、三万字能够最大限度的吸引读者的注意力，那么你的成功机会，至少是那些需要几十章铺垫的书好几倍。

     脸蛋长得漂亮的女人，总会比脸上长满痘痘的女人，吸引力强。

     对于那些设定很多，喜欢在开头写的作者。

     我的建议是：先用最简洁的文字，在读者脑海里面留下主角的印象后，再去写设定和背景。

     没有人会慢慢看完你的设定和背景之后，再认真的看下去的，因为他们有更多的选择，而当他们，因为你的写作，对主角产生了很好的代入感的时候。

     他们就不会计较你在接下去的情节里面，加入设定和背景

     第五，有很多作者，第一本书成绩很好，第二本书却差了。

     为什么会这样呢？

     成绩很好的作品，他在后续的更新速度会因为长久写作而有所提高，而很多作者也长期保持了高速的更新，养成了习惯。

     但是开新书的时候，这种高速更新的习惯，却害了他们。

     这个习惯让他们在开新书的时候，只注重自己的创作快感，写得很是畅快淋漓。

     却没有想到，开头需要的不是高速更新，而是精致的文章。

     凤头，就是把大量好的东西显露出来，吸引读者的注意。

     所以我建议有作品打算结束的作者，最好是在结束的时候，用简洁的写法，（麒麟尾）用比较不繁琐的文字结局。

     这样子在写新书的时候，会因为你调慢了思路和速度，把习惯调整到开新书的稍慢的节奏。、

     最后一点、对于对话流的作者。

     对话流，就是单纯以大量的对话来推动故事情节的发展。

     大部分作者刚开始写的时候都是这样的。

     问题是，千万不要出现十几个段落的开头都是引号。这种问题的出现，是作者的失败，过于单调的方式，会让读者产生一种：这本书根本没什么水平的错觉。

     我们可以通过一些眼神、动作的描写，来间隔开两个对话的段落。举例：XX走了几步，来到窗前，仰头望去，窗外，是XXXXXXXX，头也不回的对XX说：“。。。。”

     这种形式的对话，不仅让我们多赚了几分钱。

     还使得我们单调的对话形式，变得生动起来。甚至一个眼神，都能让读者回味许久！