故事创作八要素与故事母体

　　创作一部动画电影故事，可以从任何要素开始，比如奇幻的世界观设置、动画角色、事件、矛盾、冲突、场景、主题、风格等。但随着故事的完善，还是要回到故事的结构，用结构来规范故事。适合电影的故事结构，前面我们讲了“起承转合”四分法，“建置-对抗-结局”三幕式结构以及“激励事件-进展纠葛-低谷-高潮-结局”五部曲结构。

　　除了故事结构，再简要介绍一下故事创作八要素，以期从创作方法方面帮助我们创作、完善未来的故事。

　　一、故事创作八要素

　　故事创作八要素实际分属于三大故事要素，这三大要素分别为人物、事件和主题。

　　首先，人物。人物又可以分为三个子要素，分别为身份、欲望与动作。

　　身份，主要指主人公的身份，即主人公出场时的身份、地位、现状等处境特征。举例说明，《小蝌蚪找妈妈》，人物（主要指主人公）是一群小蝌蚪，它们的身份是一群没有妈妈陪伴且从来没有见过妈妈的可怜孩子。首先从身份上赢得了观众的同情。

　　欲望，主要指主人公贯穿整部故事的欲望动机。比如，小蝌蚪们的欲望便是找到自己的妈妈；《功夫熊猫1》阿宝的欲望是美梦成真，成为功夫大侠。

　　动作，即主人公发出的贯穿整部故事的核心戏剧动作，比如小蝌蚪们的动作就是找妈妈，找啊找，找错了继续找；阿宝的动作就是学功夫，不管是主动学还是被动学，贯穿整部影片的动作就是练习武功，增进武艺。

　　以上便是关于人物的三要素，需要注意的是，故事要想好看，通常身份和欲望要有所落差，或者说对应主人公的身份，欲望很难达到，这样才具有戏剧张力。

　　然后，事件。事件也可以分为三个子要素，问题、阻力及结果。

　　问题，又可以被称为悬念，即主人公通过“动作”能否达成他的“欲望”？小蝌蚪们能否找到自己的妈妈？肥胖、慵懒、不被看好的阿宝能否成为神龙大侠？

　　阻力，即主人公通过“动作”达成“欲望”，会面临哪些阻力？这里的阻力往往不止一个层面，有对手置于自己的阻力，环境的阻力，自身的不足或缺憾带给自己的阻力……以《小蝌蚪找妈妈》为例，它们所面临的阻力主要有几方面：一方面，从来没有见到过自己的妈妈，不知道妈妈长什么样；另一方面，它们还是不成熟的孩子，能力有限；再一方面，它们的妈妈不同于别的小动物的妈妈，长相确实与自己有所差异。有了这些阻力，就会产生很多矛盾，故事才会有内容、有意思。同理，阿宝面临的阻力也是多方面的，自身先天条件的不足，家人的反对，世人的嘲笑，同行的排挤以及内心的犹豫与不自信。

　　结果，即故事的结局，无外乎两种，达成了“欲望”或没有达成“欲望”。大部分的主流故事都是达成了“欲望”，少部分的批判性故事则是没有达成。《小蝌蚪找妈妈》和《功夫熊猫》属于前者，动画短片《父与女》《老人与海》则属于后者。

　　完成了上面两大要素中的六个子要素，故事的情节已经完成，或者说故事在外在动作层面的内容已经完成。但在主题精神层面，还没有完成任务。

　　最后，第三大要素，主题，即故事所传达的精神价值。主题包含两个子要素，正价值与否价值。

　　正价值，即故事所要传达的主题，比如《小蝌蚪找妈妈》中的“母子情深”与“成长”主题，《功夫熊猫1》中的“梦想”主题。

　　负价值，与之相反，与正价值相矛盾、相对抗的主题，比如《小蝌蚪找妈妈》中的“知难而退”“母子情薄”，《功夫熊猫1》中的“自暴自弃”“甘愿平庸”。

　　正是正负价值的一路对抗，最后才能更深刻地彰显故事的主题；缺少正负价值的对抗，最后主题的传达就容易沦为说教。对于电影级别的复杂故事，正负价值通常会在情节的低谷有所翻转——负价值暂时战胜正价值，然后再经过“灵魂的暗夜”，主人公最终觉醒，正负价值再次翻转，主人公在正价值的支撑下，完成“高潮”段落，最终达成“欲望”，并明确宣示正价值的正确。

　　下面再以动画电影《虫虫危机》为例，剖析故事创作中的八要素。

　　首先，故事的人物（即主人公）是菲力，身份是蚂蚁王国一只不起眼的小蚂蚁（小人物）；欲望是想通过自己的努力推翻蚱蜢对蚂蚁王国的欺压（大梦想）；动作是外出寻找更厉害的虫虫帮助蚂蚁打败蚱蜢。

　　前三个要素即已确定了故事的类型——“小人物大梦想”励志片。

　　然后，故事的事件——菲力寻找更厉害的虫虫帮助蚂蚁打败蚱蜢，所包含的问题——菲力能否成功吗？阻力——同样是多方面的，蚱蜢强大，蚂蚁弱小，实力悬殊；即使找到更厉害的虫虫，它们愿意帮助蚂蚁吗？此外，主人公菲力本身也不靠谱，他天真单纯，抱有侥幸心理，习惯撒谎，做事也不靠谱，能担当如此重任吗？事件中包含的阻力构成故事中的重重矛盾，阻力越大，“问题”中包含的悬念越大。最后，结果——菲力成功了，带领大家彻底打败了蚱蜢，为蚂蚁王国赢得了自由。

　　最后，关于主题的正负价值。正价值——梦想、勇敢、公平、正义、团结、成长；负价值——委曲求全、恐惧、退缩、一盘散沙、自欺欺人、得过且过。《虫虫危机》的正价值主要体现在菲力和支持他的雅婷公主、小不点以及马戏团昆虫身上；负价值主要由大反派霸王和蚂蚁王国的保守角色承担；除此，菲力自身也具有正负价值的对抗，比如勇敢与懦弱，梦想与现实，坚持与放弃，自我欺骗与正视自己。

　　二、故事母题

　　故事创作八要素偏重于故事的内生结构，而故事母题则偏重于对故事题材内容的分类，即从更加宏观的角度，将古往今来的故事归属于不同的模式类型。

　　20世纪初期，法国戏剧家乔治·普罗第研究了1200余部古今戏剧作品，归纳整理出36种戏剧模式——求告、救援、复仇、骨肉间的报复、追捕、灾祸、不幸、革命、壮举、绑劫、释迷、取求、骨肉间的仇视、骨肉间的竞争（为了爱恋）、奸杀、疯狂、鲁莽、无意中的恋爱的罪恶、无意中的残害骨肉、为主义牺牲、为骨肉献身、为情欲不顾一切、必须牺牲所爱的人、两种势力之争、奸淫、恋爱之罪、发现所爱的人之不荣誉、恋爱被阻、爱上仇人、野心、人与神之争、错误的嫉妒、错误的判断、悔恨、骨肉重逢、丧失所爱的人。并认为，所有故事的创作只是这些已有剧情模式的交融组合。

　　除此，当代剧作理论家布莱克·斯奈德在《救猫咪》一书中又将电影故事划分为十种常见类型，依次包括：

　　1.“鬼怪屋”型(Monster in the House)

　　“屋子”必须是一个有限的空间，比如海边小镇、太空船、有恐龙的迪士尼乐园、一套房子等。且必有可耻之事发生，通常是贪婪（金钱或肉体）促使超自然鬼怪的诞生，比如复仇天使杀掉罪人并放过悔改之人。然后在这一有限空间内，上演怪物与人之间的追杀与躲藏。这种母题类型的故事通常为怪兽片、惊悚片或恐怖片。

　　2.“金羊毛”型( Golden Fleece)

　　“金羊毛”类型适用于探索类神话片、公路电影、强盗片等。大致剧情为主角“上路”寻找某物，历尽艰辛最终发现别的东西——他自己。

　　主题精神通常为内心的成长。故事重点不在于走过的路程，而在于在前进过程中主人公因种种冲突带来的渐进式转变，即整个路程中主人公经历的每一件事都成为其成长的转折点。故事成功的关键不是事件本身，而是主人公从这些事件中对自我的重新认识。

　　主人公在“路上”经历的一切事物帮助主人公实现转变，最终找到自我；而一开始要寻找的对象“金羊毛”在结局时已经不再具有原来的重要地位。

　　3.“如愿以偿”型( Out of the Bottle)

　　由于某种原因主人公“如愿以偿”，但时间不会太久，最终还是要回复到原本的状态，但在这短暂的“如愿以偿”中，他必须收获了或领悟了什么，表现出人物的某种优良品质。

　　4.“麻烦家伙”型( Dude with a Problem)

　　一个普通人由于某件“麻烦事”，致使自己身处某一特殊环境中；然后不得不竭尽全力去挑战困难，最终使出浑身解数战胜了更为强大的反面力量，彰显出自己身上潜藏的某种优秀品质。

　　5.“变迁仪式”型( Rites of Passage)

　　所有生活变迁的影片都属这个类型。

　　“变迁仪式”型是关于痛苦和折磨的故事，生活变迁中的痛苦经历会让人们产生共鸣，比如青春期、中年危机、老龄时代、浪漫分手、爱人死亡等。

　　这一类型故事通常要有屈服，主人公通过屈服于比自身强大的力量来获得胜利，结局回归人性。即主人公对于“生活变迁”中出现的无法控制或理解的自然力量不情愿地接受，最终能力获得提升，取得新的胜利。

　　6.“伙伴之情”型( Buddy Love)

　　一开始伙伴之间是互相厌恶的，但通过共同的经历彰显出一个事实——谁也离不开谁，彼此是一个整体中不完全的另一半。

　　通常这类故事在接近尾声时会出现至暗时刻，发现这一事实后，反而引起更大的冲突，斗争，分开，庆幸摆脱彼此！但又不可能真正分开，最后彼此放下自尊，重新聚和。

　　“伙伴”关系不仅指朋友、兄弟、姐妹、偶遇的陌生人等之间的关系，还包括爱情，甚至“男孩和他的狗狗”的关系。像《海底总动员》中父子关系与情侣关系都属于这一类型；动画短片《远在天边（Lost and Found）》中小男孩与小企鹅也属于这种关系。

　　另外，“催化剂伙伴电影”《E.T.》中，其中一个人（外星人）进入另一个人（小男孩）的生活中，产生影响，然后离开，也属于“伙伴之情”类型。

　　7.“推理侦探”型(Whydunit)

　　跟“金羊毛”型不一样，优秀的“推理侦探”型影片重要的不是主角的变化，而是观众发现了人性中的某些东西，这些东西在“犯罪事件”发生及“案子”开始之前并没有被意识到。

　　让观众成为侦探，在探究过程中不断地挖掘人性深处的东西，而且这种东西通常是阴暗丑陋的。与侦探片的区别是，侦探片更注重过程，重点讲解“谁干的？怎么干的？”最终结局不一定有对人性的挖掘；而这种类型的更注重“为什么干？”最终要展现人性的黑暗面。

　　8.“愚者成功”型( The Fool Triumphant)

　　从表面看，愚者或许只是个白痴，但仔细观察才发现，原来愚者是最聪明的。

　　受压迫的愚者（矮个子、傻瓜、被忽略的人）与强大的坏蛋（经常是权势集团）对抗，最后愚者由于幸运、勇气和决不放弃的特性而成功达成目标，给所有人带来希望，并嘲笑了我们日常生活中谨慎遵守的“正确”的律例。

　　9.“被制度化”型( Institutionalized)

　　“被制度化”型讲述的是关于团体、组织和“家庭”的故事。

　　通过一个体制外的人闯入体制内的视角带动叙事，重点在于表现体制对这个人的影响。一般有两种结局，要么被体制化组织所同化，成为牺牲品；要么逃离体制成为边缘人。

　　10.“超级英雄”型(Superhero)

　　“超级英雄”型和“麻烦家伙”型正好相对, “麻烦家伙”是普通人进入他应付不了的“超人环境”，而“超级英雄”则是超人发现自己身处凡人世界。

　　“超级英雄”不一定是来自特殊世界的人物，也可以是平凡世界里具有特殊才能的凡人英雄。主要故事是讲述具有高尚品德和同情心的“超级英雄”，在凡人世界面临的问题以及他的处理方法。通常能引发人们的幻想、同情与敬佩。

　　对于电影故事创作而言，了解所写影片的类型非常重要，因为在剧本写作过程中，最容易迷失方向的正是影片的类型。因此，当你在构思故事时，需要多多观摩同类型的影片，了解故事的母题以及与之相对应的情节元素组合方式，会取得事半功倍的效果。

　   故事创作八要素与故事母体

　　创作一部动画电影故事，可以从任何要素开始，比如奇幻的世界观设置、动画角色、事件、矛盾、冲突、场景、主题、风格等。但随着故事的完善，还是要回到故事的结构，用结构来规范故事。适合电影的故事结构，前面我们讲了“起承转合”四分法，“建置-对抗-结局”三幕式结构以及“激励事件-进展纠葛-低谷-高潮-结局”五部曲结构。

　　除了故事结构，再简要介绍一下故事创作八要素，以期从创作方法方面帮助我们创作、完善未来的故事。

　　一、故事创作八要素

　　故事创作八要素实际分属于三大故事要素，这三大要素分别为人物、事件和主题。

　　首先，人物。人物又可以分为三个子要素，分别为身份、欲望与动作。

　　身份，主要指主人公的身份，即主人公出场时的身份、地位、现状等处境特征。举例说明，《小蝌蚪找妈妈》，人物（主要指主人公）是一群小蝌蚪，它们的身份是一群没有妈妈陪伴且从来没有见过妈妈的可怜孩子。首先从身份上赢得了观众的同情。

　　欲望，主要指主人公贯穿整部故事的欲望动机。比如，小蝌蚪们的欲望便是找到自己的妈妈；《功夫熊猫1》阿宝的欲望是美梦成真，成为功夫大侠。

　　动作，即主人公发出的贯穿整部故事的核心戏剧动作，比如小蝌蚪们的动作就是找妈妈，找啊找，找错了继续找；阿宝的动作就是学功夫，不管是主动学还是被动学，贯穿整部影片的动作就是练习武功，增进武艺。

　　以上便是关于人物的三要素，需要注意的是，故事要想好看，通常身份和欲望要有所落差，或者说对应主人公的身份，欲望很难达到，这样才具有戏剧张力。

　　然后，事件。事件也可以分为三个子要素，问题、阻力及结果。

　　问题，又可以被称为悬念，即主人公通过“动作”能否达成他的“欲望”？小蝌蚪们能否找到自己的妈妈？肥胖、慵懒、不被看好的阿宝能否成为神龙大侠？

　　阻力，即主人公通过“动作”达成“欲望”，会面临哪些阻力？这里的阻力往往不止一个层面，有对手置于自己的阻力，环境的阻力，自身的不足或缺憾带给自己的阻力……以《小蝌蚪找妈妈》为例，它们所面临的阻力主要有几方面：一方面，从来没有见到过自己的妈妈，不知道妈妈长什么样；另一方面，它们还是不成熟的孩子，能力有限；再一方面，它们的妈妈不同于别的小动物的妈妈，长相确实与自己有所差异。有了这些阻力，就会产生很多矛盾，故事才会有内容、有意思。同理，阿宝面临的阻力也是多方面的，自身先天条件的不足，家人的反对，世人的嘲笑，同行的排挤以及内心的犹豫与不自信。

　　结果，即故事的结局，无外乎两种，达成了“欲望”或没有达成“欲望”。大部分的主流故事都是达成了“欲望”，少部分的批判性故事则是没有达成。《小蝌蚪找妈妈》和《功夫熊猫》属于前者，动画短片《父与女》《老人与海》则属于后者。

　　完成了上面两大要素中的六个子要素，故事的情节已经完成，或者说故事在外在动作层面的内容已经完成。但在主题精神层面，还没有完成任务。

　　最后，第三大要素，主题，即故事所传达的精神价值。主题包含两个子要素，正价值与否价值。

　　正价值，即故事所要传达的主题，比如《小蝌蚪找妈妈》中的“母子情深”与“成长”主题，《功夫熊猫1》中的“梦想”主题。

　　负价值，与之相反，与正价值相矛盾、相对抗的主题，比如《小蝌蚪找妈妈》中的“知难而退”“母子情薄”，《功夫熊猫1》中的“自暴自弃”“甘愿平庸”。

　　正是正负价值的一路对抗，最后才能更深刻地彰显故事的主题；缺少正负价值的对抗，最后主题的传达就容易沦为说教。对于电影级别的复杂故事，正负价值通常会在情节的低谷有所翻转——负价值暂时战胜正价值，然后再经过“灵魂的暗夜”，主人公最终觉醒，正负价值再次翻转，主人公在正价值的支撑下，完成“高潮”段落，最终达成“欲望”，并明确宣示正价值的正确。

　　下面再以动画电影《虫虫危机》为例，剖析故事创作中的八要素。

　　首先，故事的人物（即主人公）是菲力，身份是蚂蚁王国一只不起眼的小蚂蚁（小人物）；欲望是想通过自己的努力推翻蚱蜢对蚂蚁王国的欺压（大梦想）；动作是外出寻找更厉害的虫虫帮助蚂蚁打败蚱蜢。

　　前三个要素即已确定了故事的类型——“小人物大梦想”励志片。

　　然后，故事的事件——菲力寻找更厉害的虫虫帮助蚂蚁打败蚱蜢，所包含的问题——菲力能否成功吗？阻力——同样是多方面的，蚱蜢强大，蚂蚁弱小，实力悬殊；即使找到更厉害的虫虫，它们愿意帮助蚂蚁吗？此外，主人公菲力本身也不靠谱，他天真单纯，抱有侥幸心理，习惯撒谎，做事也不靠谱，能担当如此重任吗？事件中包含的阻力构成故事中的重重矛盾，阻力越大，“问题”中包含的悬念越大。最后，结果——菲力成功了，带领大家彻底打败了蚱蜢，为蚂蚁王国赢得了自由。

　　最后，关于主题的正负价值。正价值——梦想、勇敢、公平、正义、团结、成长；负价值——委曲求全、恐惧、退缩、一盘散沙、自欺欺人、得过且过。《虫虫危机》的正价值主要体现在菲力和支持他的雅婷公主、小不点以及马戏团昆虫身上；负价值主要由大反派霸王和蚂蚁王国的保守角色承担；除此，菲力自身也具有正负价值的对抗，比如勇敢与懦弱，梦想与现实，坚持与放弃，自我欺骗与正视自己。

　　二、故事母题

　　故事创作八要素偏重于故事的内生结构，而故事母题则偏重于对故事题材内容的分类，即从更加宏观的角度，将古往今来的故事归属于不同的模式类型。

　　20世纪初期，法国戏剧家乔治·普罗第研究了1200余部古今戏剧作品，归纳整理出36种戏剧模式——求告、救援、复仇、骨肉间的报复、追捕、灾祸、不幸、革命、壮举、绑劫、释迷、取求、骨肉间的仇视、骨肉间的竞争（为了爱恋）、奸杀、疯狂、鲁莽、无意中的恋爱的罪恶、无意中的残害骨肉、为主义牺牲、为骨肉献身、为情欲不顾一切、必须牺牲所爱的人、两种势力之争、奸淫、恋爱之罪、发现所爱的人之不荣誉、恋爱被阻、爱上仇人、野心、人与神之争、错误的嫉妒、错误的判断、悔恨、骨肉重逢、丧失所爱的人。并认为，所有故事的创作只是这些已有剧情模式的交融组合。

　　除此，当代剧作理论家布莱克·斯奈德在《救猫咪》一书中又将电影故事划分为十种常见类型，依次包括：

　　1.“鬼怪屋”型(Monster in the House)

　　“屋子”必须是一个有限的空间，比如海边小镇、太空船、有恐龙的迪士尼乐园、一套房子等。且必有可耻之事发生，通常是贪婪（金钱或肉体）促使超自然鬼怪的诞生，比如复仇天使杀掉罪人并放过悔改之人。然后在这一有限空间内，上演怪物与人之间的追杀与躲藏。这种母题类型的故事通常为怪兽片、惊悚片或恐怖片。

　　2.“金羊毛”型( Golden Fleece)

　　“金羊毛”类型适用于探索类神话片、公路电影、强盗片等。大致剧情为主角“上路”寻找某物，历尽艰辛最终发现别的东西——他自己。

　　主题精神通常为内心的成长。故事重点不在于走过的路程，而在于在前进过程中主人公因种种冲突带来的渐进式转变，即整个路程中主人公经历的每一件事都成为其成长的转折点。故事成功的关键不是事件本身，而是主人公从这些事件中对自我的重新认识。

　　主人公在“路上”经历的一切事物帮助主人公实现转变，最终找到自我；而一开始要寻找的对象“金羊毛”在结局时已经不再具有原来的重要地位。

　　3.“如愿以偿”型( Out of the Bottle)

　　由于某种原因主人公“如愿以偿”，但时间不会太久，最终还是要回复到原本的状态，但在这短暂的“如愿以偿”中，他必须收获了或领悟了什么，表现出人物的某种优良品质。

　　4.“麻烦家伙”型( Dude with a Problem)

　　一个普通人由于某件“麻烦事”，致使自己身处某一特殊环境中；然后不得不竭尽全力去挑战困难，最终使出浑身解数战胜了更为强大的反面力量，彰显出自己身上潜藏的某种优秀品质。

　　5.“变迁仪式”型( Rites of Passage)

　　所有生活变迁的影片都属这个类型。

　　“变迁仪式”型是关于痛苦和折磨的故事，生活变迁中的痛苦经历会让人们产生共鸣，比如青春期、中年危机、老龄时代、浪漫分手、爱人死亡等。

　　这一类型故事通常要有屈服，主人公通过屈服于比自身强大的力量来获得胜利，结局回归人性。即主人公对于“生活变迁”中出现的无法控制或理解的自然力量不情愿地接受，最终能力获得提升，取得新的胜利。

　　6.“伙伴之情”型( Buddy Love)

　　一开始伙伴之间是互相厌恶的，但通过共同的经历彰显出一个事实——谁也离不开谁，彼此是一个整体中不完全的另一半。

　　通常这类故事在接近尾声时会出现至暗时刻，发现这一事实后，反而引起更大的冲突，斗争，分开，庆幸摆脱彼此！但又不可能真正分开，最后彼此放下自尊，重新聚和。

　　“伙伴”关系不仅指朋友、兄弟、姐妹、偶遇的陌生人等之间的关系，还包括爱情，甚至“男孩和他的狗狗”的关系。像《海底总动员》中父子关系与情侣关系都属于这一类型；动画短片《远在天边（Lost and Found）》中小男孩与小企鹅也属于这种关系。

　　另外，“催化剂伙伴电影”《E.T.》中，其中一个人（外星人）进入另一个人（小男孩）的生活中，产生影响，然后离开，也属于“伙伴之情”类型。

　　7.“推理侦探”型(Whydunit)

　　跟“金羊毛”型不一样，优秀的“推理侦探”型影片重要的不是主角的变化，而是观众发现了人性中的某些东西，这些东西在“犯罪事件”发生及“案子”开始之前并没有被意识到。

　　让观众成为侦探，在探究过程中不断地挖掘人性深处的东西，而且这种东西通常是阴暗丑陋的。与侦探片的区别是，侦探片更注重过程，重点讲解“谁干的？怎么干的？”最终结局不一定有对人性的挖掘；而这种类型的更注重“为什么干？”最终要展现人性的黑暗面。

　　8.“愚者成功”型( The Fool Triumphant)

　　从表面看，愚者或许只是个白痴，但仔细观察才发现，原来愚者是最聪明的。

　　受压迫的愚者（矮个子、傻瓜、被忽略的人）与强大的坏蛋（经常是权势集团）对抗，最后愚者由于幸运、勇气和决不放弃的特性而成功达成目标，给所有人带来希望，并嘲笑了我们日常生活中谨慎遵守的“正确”的律例。

　　9.“被制度化”型( Institutionalized)

　　“被制度化”型讲述的是关于团体、组织和“家庭”的故事。

　　通过一个体制外的人闯入体制内的视角带动叙事，重点在于表现体制对这个人的影响。一般有两种结局，要么被体制化组织所同化，成为牺牲品；要么逃离体制成为边缘人。

　　10.“超级英雄”型(Superhero)

　　“超级英雄”型和“麻烦家伙”型正好相对, “麻烦家伙”是普通人进入他应付不了的“超人环境”，而“超级英雄”则是超人发现自己身处凡人世界。

　　“超级英雄”不一定是来自特殊世界的人物，也可以是平凡世界里具有特殊才能的凡人英雄。主要故事是讲述具有高尚品德和同情心的“超级英雄”，在凡人世界面临的问题以及他的处理方法。通常能引发人们的幻想、同情与敬佩。

　　对于电影故事创作而言，了解所写影片的类型非常重要，因为在剧本写作过程中，最容易迷失方向的正是影片的类型。因此，当你在构思故事时，需要多多观摩同类型的影片，了解故事的母题以及与之相对应的情节元素组合方式，会取得事半功倍的效果。