1.首先要写古言，措辞用句一定要注意，要写一本好的古言，读名著是必不可少的，自己的阅历累计加上自己的阅读量，才能写出一本好的小说。再就是多百度，现在网络那么发达，网上什么资料都找得到，如果不想查资料那么麻烦，你就写架空古言吧，这样不合理的地方，你好歹可以和你的读者说：“我写的是架空古言，请勿考据。”

　　2.关于现代言情和耽美小说该怎么写，这个....猫咪发了那么多的写作技巧都是在说写作这一块，无论什么种类的小说都是一样的。

　　你要问我具体该怎么写，我只能说，现在网络小说，三章定生死，要想写的吸引人，让人读下去，我建议你在自己文开头前三万字多花心思，只有好的开头，才能吸引读者读下去，即使后面不尽如人意。

　　网络小说现在比较偏向剧情方面发展，好的剧情可以吸引人读下去，但是你的文笔也是同样重要的。如果你文笔差，剧情俗套，读者看起来爽，那是起点的升级流小说。想在JJ混，必须文笔和剧情一定要有一样是出众的，并且另一个能保证不会太次，否则，小心负分哦——O(∩_∩)O——【善良的微笑

　　【章法】

　　有一些人的写作是灵感型的写作，不受章法的控制，无明显规律可循。但这种类型的写作方式很容易造成长篇作品情节混乱，灵感后继不足烂尾的情况，不具备模仿性。比如今何在，他的文章情感丰沛语言富有爆发力，但是这种灵感的喷发到后来他自己都无法控制，正如《羽传说》后面就写得相当混乱。

　　而有些人的创作是有规律可循的，比如江南、比如匪我思存。他们的创作都经历过一个由不成熟到纯熟的过程，我们可以很清晰的发现他们在这个成熟的过程中的变化。这种类型的创作有有规律可循的创作方法，可供我们模仿和借鉴。（不是要大家去抄嘎-_-!）本指南中所谓的“章法”正是这种“具备可模仿性和可复制性”的创作方法。再说直白点就是红文的写作技巧。

　　中心和题材

　　一、确立中心。

　　网络小说一般比较淡化这个概念，若笼统些概括，估计JJ所有小说的主题几乎全能概括成歌颂爱情。中心明确这样的要求对于入门作者而言可能比较高，不过大家至少要知道自己主要要写的是什么吧。

　　中心听起来是一个很正统小说的东西，在网络小说里中心有什么具体的作用呢？

　　其实中心不管在什么文章中都相当重要。很多人问为什么写到后来文完全写散了自己都控制不住。回答的人可能会说是文字驾驭情节设置等各个方面的问题，但我觉得最根本的问题还是出在文章中心不明确上。

　　确立中心就是明确了你到底要写什么、要表现什么主题。明确的中心才是让你的文章不跑题不乱不散的法宝。只有确立了中心，才能确定使用哪些材料、怎么分配各种情节的比例、用什么语言来写这些问题。

　　举个例子：《琅琊榜》和《看珠成碧》这两篇文章都涉及宫廷阴谋，读下来却会发现两者在写宫廷权谋时的根本区别。

　　《琅琊榜》的主要写的是主角洗刷冤屈过程，所以重点都在写主角高绝的谋略和内心挣扎的苦痛，一切情节都围绕着这个主题展开。而《看朱成碧》主题在于表现主角间的情爱，所以《看》主要写的是主角间的感情互动，情节多以表现“情”为主。即使《看》和《琅琊榜》一样牵涉到多年前的政治阴谋，而由于它们的二者的主题不同，所以写作重点完全不同，文章的剪裁、情节比例、表现手法也都相差甚远。

　　关于中心，下一贴“网络小说快速成神指南”里有更深入的要求。

　　【不知道中心和主题是什么的请看这里】

　　小学时候都做过归纳中心思想的题目吧。“文章通过××××（内容）表现了○○○○（主题）的思想。”那个○○○○就是狭义的主题，也就是中心思想。

　　（我自认为比百度百科讲得清楚明白，还想了解更多→百度“主题”）

　　二、选择题材。

　　本来题材是用于表现中心的，但网络作者写文一般不可能是先有中心再根据中心定题材。基本都是想到什么萌或者流行的题材就写了，所以我就不强调题材要表现中心了。

　　对题材的基本要求：大众、新颖。

　　大众，要求的是题材符合大众口味，不能太冷太偏门。敏感题材以及与大众的三观冲突的题材一定不要涉及。

　　新颖，要求的是题材不老套，被写烂的题材就别翻出来了。

　　同时做到以上两点的确比较难，一般还是以满足第一条为先。

　　写烂了的题材写得好，自然也还是可以有高点击。但如果可以在题材上取巧，而不用在写作技法用更多精力上弥补题材上的缺陷，又何乐而不为呢？

　　提醒一点：能把握题材潮流的时候就把握，一旦潮流过去了就不要再写这种过气题材。

　　像卡门娘娘那样的高点击天雷出现的时候正是穿越题材大热的时候，几乎随便写个穿越都有人看，但是你如果现在还写这种穿越我只能劝你快点放弃为妙。在某种题材明显已经被写烂了的情况下你还勇往直前地去写，并且用的还是毫无新意的写法，那我也只能说祝您玩儿得尽兴了。

　　不要说某某文题材雷情节雷描写也雷点击照样那么高之类的话。点击高总是有原因的，比如说有特别的萌点或者该文写的时候那样的题材还不算雷或者是刷点击了。

　　【开放式构架和封闭式构架】

　　采用开放式构架的故事作者构思时只构思开头，故事高——潮呈波浪式，任由情节发展，想到那里就是哪里，结局不定。比如单元剧和许多网络小说。（QD很多作者为了凑字数故意拖长文章而导致情节脱节、人物性格前后矛盾、人物关系连不上等问题，就是因为他们用的是这种结构）

　　采用封闭式构架的故事在构思阶段就已经有明确的大纲，有明显的开头、高—潮、结尾，情节走向、人物性格、角色关系等已经完全确定。（传统纸媒小说几乎都采用这种构架，但也有越来越多的商业作者采用开放式构架了）

　　这种理论总结新手无需太关注。这里提出来主要是为了方便后文讲怎样写大纲。

　　确定好结构以后要做一件很重要的事情：写大纲。

　　很多筒子都忽视这点。但是这点相当重要。不要说某某大神也不写大纲一类的话。大神不用大纲也写得好，就算写不好也有点击。写不好又没有点击的小透明当然要从基础练起了。

　　大纲的写法：

　　如果你采用的是封闭式构架，那么写大纲前先写一个故事梗概。从故事梗概可以看出作者基本的叙事能力，如果连故事梗概都写不出来我劝您还是别指望点击率上去了。

　　故事梗概写出来后就该确定从什么方面、怎样来讲这个故事。确定叙述方式是顺叙、倒叙还是插叙（古代文还要确定时代背景），将主要情节按叙述顺序分项列出。

　　真正写文的时候大家不一定都是先想好故事再动手写文的。很多时候都只是某一句话或者某一个场景让你很有感触灵感突发。这时候怎么办呢？

　　有两种选择：如果灵感很强烈到可以由那点来源扩展成一篇完整的文章，那么你可以从那点来源出发去编一个故事；如果灵感只够编一个桥段，那么你可以把这个桥段积累下来，以后遇到合适的故事可以把它填充上去。

　　以下是李老师在帖子里总结的新手偏差。对其中不适合网络文学的地方我在括号里做了备注。

　　一、结构偏差：

　　1. 开头长篇大论，议论并不高明。（我没有在JJ里见过这种文）

　　2. 开头长篇写景，写法并无创新。（这个在古代文里倒是见过）

　　3. 故事线索不断变向，前后脱节。（在网络文学里这点算不上毛病，QD主频的文基本都这样）

　　4. 故事没有起 点，没有关键时刻或者焦点时刻。（这个是最容易犯的错误。我在后文中会提到解决方法）

　　5. 虎头蛇尾（说句不厚道的话，按这个要求JJ几乎没有几篇文合格）

　　二、故事偏差：

　　1.看了很长一段还不知道主人公在忙活些啥，即无事忙。事件对于人物的意义，每个人评价不同。有些人看来十分刺激、百分新奇、千分复杂、万分重要的事情，在另外一些人看来却寡淡、寻常、简单、无谓。在这样的读者看来，很多小说的主人公基本就是“无事忙”。比这稍好一点，是主人公在忙活若干件小事，比如做生意吧，今天签了个一万块的单子，明天签了个八千块的单子，后天又找了两个助手……

　　有人跟我说：这就是生活啊！《红楼梦》不就是这么写的么？

　　是，这就是生活。我不知道有多少人愿意花钱费时去了解这种生活。

　　《红楼梦》ＭＳ是这么写的，曹公“披阅十载，增删五次”，几乎每一个句子都耐得住咂摸，时见曹公自创的句法。不看故事，就单为其文字，我也愿意买一本经常看看。没有重大事件发生的小说，对语言和人物的要求要高得多。作者用一支魔术师一般的笔，化平凡为神奇，吸引读者一直追着看下去……这样的小说，对作者和读者来说，都是奇妙的体验。

　　（写小说不是复制生活而是再现生活，再现就有再现的手法。）

　　2. 主人公干的不是好事。

　　（三观要正。BS不是经常掐三观不正的文么？）

　　3.情节缺乏刺激的力度。

　　现代人心，要么护着好几层的甲，要么长了好厚的茧子，用抓挠搔根本就没感觉，要用利剑扎刺砍斫。

　　（这点强烈赞同，不知道多少作者栽在了这点上）

　　4.事件没有意义或者意义不大。

　　（李老师的意思可能是整个故事没有写成小说的意义。但是对网络言情小说而言，“有意义”这个要求实在太高。

　　个人将这个“意义”解释为某个具体事件对于整个故事的意义，即该事件是否围绕中心。言情小说可以写鸡毛蒜皮的小事，但是写文的重点并不在于主人公干了这些小事情，而在于这件事情和主旨的关联。

　　【检验一件事情有没有意义的方法】

　　看这个事件有没有推进男主女主的关系。如果某件事情做到：写出了男/女主的魅力让对方对他/她改观、写出男女主感情互动、塑造男/女主形象，这几点中任何一点都可以判断为有意义。）

　　5. 故事老套。（这点要求也稍稍高了些，网络读者不忌讳狗血文，就看你能不能把狗血写好）

　　6. 故事零碎。（这个要看读者个人体质。有的读者就喜欢读这种小言-_-!）

　　对于新手的要求：

　　①把故事讲清楚。

　　没有结构混乱、前后矛盾、逻辑不符的现象。

　　②情节剪裁符合中心，写出故事的起伏来，即叙事有重点。

　　桥段，原意为电影中的一个个情节片段，借用到这里方便与整体情节（即上文所谓故事）相区别。

　　桥段分类。某些桥段可以用于表现人物性格，某些可以用于推动整个故事的发展，某些可以用于冲突间的过渡。不过大家也不必分这么细致，因为大多数桥段都有好几重作用。

　　确定各类桥段的比例。这与中心有关。桥段的分配比例要能最好表现主题。

　　还是用例子说明。如果我写BG权谋文，积累的桥段里有几个是用于表现男主政治能力强的，还有几个是表现女主对男主感情变化的，我就会用掉所有表现男主政治能力强的桥段来表现男主的能力，再改写一个表现女主对男主感情变化的桥段来衬托男主的能力。为什么要改写一个表现感情变化的桥段呢？可以从女主对男主由不屑到钦佩侧面反映出男主的手腕。

　　③情节要有冲突。

　　有人说言情可以是温情脉脉的，没有大的冲突。

　　持这种观点的筒子你们所指的冲突是外化的冲突，而实际上冲突可以来自人物自身内部矛盾。

　　比如女主和男主分手，可能是因为女配角的插足（这就是外部冲突），也可能是因为两人性格不合（这就是内部冲突）。写内在冲突就考验作者写感情冲突的笔力了。

　　有人说我就要写那种从头到尾男主女主温情脉脉没有冲突的文不行么？

　　当然可以，那就要看你的文字功夫了。不过文字功夫都好到这种程度了还会是要看这个帖子的新手么。

　　文笔和语言

　　首先要说明文笔和语言是两个不一样的概念。（感谢百度大神赞助）

　　文笔

　　(1) [ＳＴＹＬＥ of writing]∶写作的技巧;文章的风格

　　(2) [writings]∶指文章

　　大家一般说的“文笔”其实应该叫“文采”。

　　文采

　　本指事物具有错杂艳丽的色彩，现多指文章中表现出来的典雅艳丽和令人赏心悦目的色彩和风格。一般来说，一篇文章的文采主要通过其优美的语言表现出来。因此，适当地修饰语言是可以达到增加文采的目的的。一篇好文章斐然的文采主要表现在：整齐美、错落美、丰富美、韵律美、意象美、意境美。

　　语言

　　这里说的是狭义的写作中的语言。

　　对语言的基本要求：“正确、准确、清晰”。

　　①正确，没有语病。不用一句一句抠语法，但是起码要做到句子读起来顺畅，没有明显的语病。

　　②准确，用词准确。注意口语和书面语的区别。

　　举个反面例子，还是在某大神的文里看到的呢。女主问她的妈妈吃完饭了没说的是”妈，你用膳了没“。我瞬间被雷劈死……用词要符合文章情境，一个现代文里冒出”用膳“这个词，实在是……摇头……

　　③清晰，尽量把意思说明白，做到没有歧义。

　　特别注意：不要刻意追求华丽

　　我也喜欢HLL的辞藻，但那种华丽是在满足了前三项条件后的华丽（也就是对于语言的更高要求），而不是华而不实的词语堆砌。那些华丽的词毫无章法地乱糟糟堆在一起，不仅不显得华丽反倒显得恶俗。用词过于讲求文雅绮丽就会陷入怪圈，文风繁缛的文章其实并不好。

　　用华丽的词藻可以，但要讲求排列的方法，不能胡乱堆砌。看排列的好不好有一个简单的办法——看有没有注意音韵，读起来顺不顺口。词藻堆得好就叫做铺排，堆得不好就成乱排了。

　　比如某种十分常见的外貌描写方式：男/女主名字，描写眉眼的四字成语两个，描写鼻子的成语一个，描写嘴巴的四字成语一到两个，形容整体的四字词数个。

　　我看到出现这种描写模式的文就直接点叉。帅哥不是你在他脑门子上帖个帅字就能帅起来的，美女也不是几个形容词堆出来的。

　　外貌描写的正确方法：写人写神，外貌抓一点

　　请不要再写女主忽闪着一双灵动的大眼睛泛着纯洁的光了，俺求求各位换个部位描写吧。眼睛是心灵的窗户没错，但是我没有看见女主的这扇窗户和女配角的有任何不同。

　　红楼梦理黛玉给大家留下最深映象的外形特点是什么？她“似弱柳扶风”的身形。宝钗呢？银盘似的脸和一截雪白的膀子。

　　不是眼睛啊筒子们！

　　我现在反而喜欢一些外貌不怎么好而性格刻画成功的角色了。成功的性格塑造可以使平凡的外貌人物显示出不平凡的一面。比如《看朱成碧》中的庄简，看似市井泼皮无赖状，暗藏潇洒风流君子貌。（打住，打住。扯远了，又扯到人物性格刻画去了）

　　人物塑造和写作手法

　　一、人物

　　⒈情节与人物的关系

　　小说的三要素人物、环境、情节相互交融渗透，不可偏废。

　　这三者的分配要看中心。中心是围绕人物的，就用情节表现人物；中心在于表情说理的，就要用人物来推动情节。

　　不过人物再有魅力也撑不起一部小说，一般没有哪部小说中心就是为了表现某个人物。

　　那到底怎样理清情节和人物的关系呢？

　　这里用上文提到的一个概念“桥段”来解决这个问题。桥段指一个个情节片段，而情节指整个的故事情节。桥段用于表现人物，人物推动整个故事情节。

　　动漫里有这样一种说法：“主角是用于推动情节的，配角是用来吸引人气的”。采用这种方式来平衡情节和人物也可以。

　　⒉人物塑造的基本要求

　　写出人物的萌点

　　塑造立体人物咱们就不说了，大家都达不到那个水准。网络小说只需要写出人物的萌点——即抓住人物性格最突出的特征，并辅以与众不同的特质。

　　主角不要写成脸谱人物。冰山男，花蝴蝶男，面瘫男之类老套的女性向后宫人设就不要再用了吧。

　　有人说某大神写的就是脸谱人物。不知道你有没有注意到大神的所谓脸谱人物和你的人物有什么不同呢？

　　大神的脸谱人物是经过改造的，除了脸谱化的部分以外还有与众不同的部分。

　　怎样把脸谱人物改造成个性人物。弱化共性，注重个性。每个人物都有各自不同的特征。比如同样是腹黑，有扮猪吃老虎型的，也有气质凌厉型的。这就是让你的人物与众不同的秘诀。

　　不要塑造完美人物。人无完人，拥有完美性格的人物并不讨喜，反而有缺陷的人物更容易给读者留下深刻的印象。作家梅里美写人物有一个特点，总是给人物的每一优点配上一个缺点，在缺点的反衬下优点会更加突出。

　　二、写作手法的运用

　　写作手法这个概念很杂，与许多因素相关，需要结合具体情节分析。（如果有筒子愿意将自己的文贡献出来供我解剖那就好了）

　　【写作手法】

　　写作手法属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法/技巧），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正侧面结合、比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生、实写与虚写、托物寓意、咏物抒情等。

　　(以上引自百度)

　　具体问题

　　【如何写文案】

　　文案对于新人的重要性我就不说了吧。很多筒子说看到JJ标准文案“她×××××××；他×××××××”甚至会直接弃文。

　　写文案作者有个人的写法，读者也有各自的喜好，不好统一格式。

　　我建议大家参考前几期官推的推荐词。那些推荐词全是大神写的，有的推荐词写得比文章本身还要好。以下是我总结的几个比较好写的文案模式。

　　1、开头情节概括＋设问

　　例子：琳，特警组织AT三人组成员，在保护埃及木乃伊的任务中，意外卷入了时间旋涡，来到了3千多年前的古埃及。初遇法老王。琳并没粘在法老身边当花痴和米虫。琳的性子就像搏击长空的鹰，敢于经风雨，也经得起风雨。有真性情却不是天真无知，桀骜却也知进退，自立且有可以自立的本钱。谁才是真正的尼罗河之鹰？是法老，雷伊，亚述王，抑是琳呢？

　　2、模糊概括＋渲染气氛

　　例子：年少轻狂的滋味原来就是这样。

　　桀骜的少女与淡然的少年狭路相逢，

　　还未有完成的纪念，就已有了完结篇

　　那么，在多年之后呢？

　　然而多年以后，当那个以为不会再出现的人的出现，

　　以为已经化为死灰的情感陡然萌动她才明白，

　　原来，她是一直从未逃脱的。

　　还记得年少时的梦吗，那些不曾凋零的花……

　　看不离不弃耳边总会不自觉的响起爱的代价。那些酸酸甜甜的成长纪念。

　　那倚着窗台看心仪的人走过的小小心动。

　　3、情节提示＋亮点推荐（如果作者不好意思写可以找人带写或者不写）

　　例子：故事曲折却并不复杂，男主角慕容无风是闻名天下的神医，却残废且身染重疾。故事全因他悬赏的一件生意而始：寻找身世之迷。"因"在牵开故事后，却退至幕后，喟然，缘只为了要给他带来是一个可爱、特别的"果"：楚荷衣。一个江湖名人谱上排名第一的女人！他们的情缘兜兜转转，乍分乍离，纵是扬扬千里，只怕也未敢未能片刻消释的想念。（这样的江湖，从古龙的另类里多添了几缕诧异和柔情。文笔云淡风清，开篇犹如幅泼墨山水，闲云之姿。）

　　【关于背景资料】

　　给写古代文的作者的两点建议：

　　没有知识要有常识，没有常识起码要有见识。

　　不要过于纠结于历史细节。

　　以前见过一个穿越文，女主穿到秦朝还在客栈里买到了女儿红和牛肉（妈啊，传说中的大侠套餐），我当时就焦了。我给作者留言说不带您这么乱编的，作者还万分理直气壮地说要你看的是里面的情感纠葛和国仇家恨。我看到作者回复更焦了，您连秦朝是啥样的都不知道，还国仇家恨啊我的天！

　　不要求事无巨细地查到某时代吃穿用度官话是哪里话这种程度，但起码要对当时的社会有初步了解吧？历史事件不能错太远吧？

　　作为网络作者您算是幸运了，没有严谨的考据狂天天对着你的文找错误，读者们只需要看得过眼就行，只要别编得太不靠谱，一般没人会因为背景弃文。

　　架空也不能乱写，还是需要借鉴某一个朝代（或者是西方某段历史）来构建自己的世界。因为毕竟你暂时还没有凭空构建一个世界的能力。

　　忘了是哪位大人说的了，好的架空世界设定要求的是大事可乱编，细节要逼真。

　　写奇幻类的文的筒子注意，如果有已经成系统的背景体系还是照着用比较好，别自己另创了。创世这个事情吃力不讨好，真的不是随便谁都能干的事情。

　　写现代文只要不涉及具体某一你不了解的行业一般无需查资料，但是写豪门和黑帮的作者最好还是要了解一点背景，别写得太不靠谱了。

　　快速切入主题

　　以前还在碧水披披马甲收收文的时候经常会收到这样的文：文字倒是工工整整，也没有什么雷，就是让人看不下去。

　　遇到这样的文只觉得无从评起，只好凑些边角问题囫囵糊弄一下，事后自然是十分心虚，也觉得挺对不起作者的。

　　不过这个问题就一直存在我心里了，每每遇到这样的文章我就会思考，为什么这些文章不吸引我？

　　看了许多这类文以后我也渐渐总结出来了一些原因，现在写下来也可算是向以前那些被我糊弄的筒子们赔罪……

　　1.无用信息太多

　　常见于对话体开头

　　对话体，顾名思义，写文像在写剧本，大段大段都用【“对话”+动作描写】这种模式写就。

　　这类的开头则有大量的无用信息，比如对话后的动作描写，这是用来说明角色是如何说这句话的，但是这有什么意义呢？

　　写小说不是写剧本，没必要把主角的一言一行交代得一清二楚，交待得太琐碎，会让读者失去耐心。

　　虽然对话体作者写起来很爽（因为比较接近我们日常的叙述方式），但对读者而言从大段对话中提取情节是很困难的，会直接导致弃文。

　　2.文字太密实

　　也曾看过这样的文章，主题十分宏大，文章气场也很强，我打起12分的精神把它当教科书一样来好好研读，但只支持了2章（一章有1W字以上）就弃文了。

　　实在是累啊……看教科书都没这么累……（其实教科书一般都写得相当好懂，只是我们一般不太愿意看而已）

　　文字显得过于密实有两种可能：1.语言没有节奏2.叙事没有节奏

　　这两点都容易造成语言密的像一块木板，啃下去一嘴的渣

　　读没有节奏的文，像被人摁进了深潭（被水银淹没的感觉，太沉重）里，怎么挣扎都缓不过气来。

　　张爱玲的文章中比喻句也是一个接一个地赶马似的迎面而来，却有一种被砸得畅快淋漓的感觉。

　　为何差别如此大？

　　关键在于停顿，语言/情节高 潮过去以后要给读者留有喘息的时间，连喘口气的时间都没有读者不累死才怪。

　　一张一弛，张弛有度才是王道。

　　造成没有节奏的原因是没有停顿

　　这种停顿在语言的层面表现为短句。长句过后的短句用于给读者休整的时间。长短句搭配才张弛有度。

　　尽量少用翻译体欧化的句子，除非那个句子注意到了亮点与灰点的搭配。

　　停顿在叙事层面表现为情节高 潮间的过渡。文章不可能每句话都在写高 潮情节，这种过渡给读者以调试的时间，要是能在过渡情节里用点小技巧勾住读者引起读者的兴趣就更妙了。

　　许多筒子可能觉得文字密实是个好事情，我估计作者自己也是这么想的-_-!

　　拿房间装修来说吧。在家里加一些漂亮的软装饰确实会为房间增色不少，但如果房间里全堆满了装饰品会是什么感觉？

　　那就不叫房间，而叫仓库了……

　　我一向不看重文字的密实程度，而是文字的信息量。用最少的文字传达出最大的信息量才是高手做派。

　　3.没有迅速切入主题

　　以前收到过这样的一篇文，第一章就写了一件事，主角的亲人去世了，一个龙套向主角报丧。

　　我当时就郁闷了，这么点儿事情需要近4000字交代么？

　　三两句写完，速速切入正题才是王道。

　　那4000字里有3000多字是环境描写还有主角在知道丧事前的心理活动以及和无关配角的对话，真正含有主要信息的只有1000字不到。

　　叙事如此啰嗦，让人怎么不想弃文？

　　解决方式：

　　个人觉得，网文的开头几章就应该让读者对文章的内容有一个大体印象，起码要让人家知道你要写什么大概是一个什么样的故事，萌点在哪里。

　　网上看文几乎都是用来消遣的，文字要浅白，但是文字的信息量却要大，要在尽量少的字数内把读者抓住。

　　现在的读者超级没有耐心（比如我），只想快些知道内容，只关心故事情节。要是一个文两章之内还没让我萌起来，我铁定会弃文。两三句话可以交代完的东西用两三章写出来的文我是不会看的。

　　向优秀小白文学习

　　许多筒子提起小白文就一副瞧不上的样子，直把小白当个贬义词。当我还是个LOLI的时候也很瞧不起小白文，后来自己尝试写文以后才知道其中有大学问，把小白写好也不是易事。

　　现在JJ的文大部分都可算作小白文，可惜一些作者自己还不愿意承认，硬要端个高姿态划清界限。优秀的小白文在三两句内就把读者兴趣引起来了，怎么称不上高明。

　　个人总结好的小白文有以下优点：

　　1.文字浅白易懂

　　2.迅速切入主要情节

　　3.抛出萌点用技巧勾住读者

　　【如何快速切入主要情节以及引起读者兴趣】

　　快速切入主要情节顺带引起读者兴趣这点我首推美剧。

　　美剧喜欢将一个小高 潮放在开头，再用几分钟大概交代一下该剧要讲的是什么。

　　这种开头方式在悬疑小说里比较常见，但是写小言也可以借鉴嘛……

　　开头找到好的切入点很重要，这就像解牛要看从哪里下第一刀一样。我也没有什么特殊的方式找切入点，只有多练习慢慢找感觉。我某篇坑在电脑里的短篇换了四五个切入点，修了十七八遍开头……

　　要是真有什么取巧的方法，写文也就不会这么累了……

　　比如那个主角亲人去世的文，如果让我来写，我就会把主角奔丧放在开头，然后倒叙一段简单交代一下背景，迅速切入主角和一帮亲戚缠斗的高 潮 情节。

　　当然，这篇文我没有看完，如果头脑里有整个故事情节，说不定还能换个更好的切入方式。

　　【平衡描写和叙事的比例】

　　这段针对对话体而写。

　　其实我也容易陷入对话体的泥潭，因为对话体最接近我们的生活体验。日常生活中我们往往比较容易记住对话，而影视剧的情节也是靠对话推动的。

　　解决这个问题需要比较长期的过程。我自己目前也在想办法矫正这种倾向。比如平时我和闺蜜喜欢互相交流一些看到的有趣的事情，这时我就会注意用叙事语言转述，避免对话引用。

　　就写文而言，看帖子的时候多看些写自己生活的帖子，不管是不是湖绿，楼主写这种帖子主要用的就是叙事语言。

　　还有，将自己的文用最精简的话概括一遍，然后扩充，填充细节，这也是避免对话泛滥的好办法。

　　另外，写文时时常自我暗示：你是作者，是驾驭文字的人，不要让文字牵着你的鼻子走。

　　新人常见病分析

　　一、堆砌

　　1.情节堆砌

　　①只见支线不见主线

　　叙述没有重点，普遍撒网，遍地开花，写到哪是哪，全凭瞎撞。

　　QD文主线非常明显，作者一般都在主线上做文章，不停拉长主线，怎么曲折怎么写，最后九曲十八弯自己也不知道写哪了。如果说QD的文纵向注水，那JJ就普遍是横向注水了。拉拉杂杂乱七八糟没用的情节一大堆，尤其是背景交代。在穿越文里表现最明显：无止尽的穿越前描写。

　　在现代言情里也较常见。女主的某个同学要把男主介绍给她，有必要花几万字叙述女主如何认识她的同学，二人如何培养革命友谊么？

　　②只见配角不见主角

　　人物出场后ABCDEFG依次排开，各个有名有姓，还笔墨均匀，主角就淹没在了茫茫人海之中。开机之前就得选好角色定好装，敢情作者想现场在一干配角里选主角？

　　配角嘛，提一提就够了，管他干嘛，除非想提他当主角。不过，中途换角色可是大忌。

　　2.描写堆砌

　　①形容堆砌

　　“邪魅的眼神”和“刀削面”已经成笑点了吧。但是“**样的眼睛**样的鼻子**样的脸”这种描写还是层出不穷。

　　咱们翻译的直白点就是“此男身体健康，身高180以上，相貌英俊，性格温和，身家过亿”。

　　您搁这儿打征婚广告呢？

　　还有升级版，女主遇上男主第一眼就看出他“温柔如水，细心体贴”。我只能恭喜女主，Dr.Lightman下一任助手就是您，直接去“Lie to me”剧组报到吧。

　　还有景物和器物描写，通篇翻译过来就是：宏大啊！巍峨啊！华丽啊！要是没那个描写的本事一笔带过就好，这种景物描写除了凑字数以外没有别的用处。

　　②情感堆砌

　　问一句，有人看到“啊！大海！啊！祖国！”这种东西会感动么？

　　如果你不能被上面那个例子感动，读者又凭什么会为“他好好好好好好可爱，我好好好好好爱他”所感动呢？

　　还有一些作者，想要表达情感的愿望太强烈，以至于用力过猛，搞出乌龙来。

　　比如“灯光忧郁地照着”。这句话要是出现在诗或者散文里很正常，出现在第一人称的心理描写中也不错，但要是诡异地出现在了第三人称景物描写里……作者你怎么知道路灯今天大姨妈来了很忧郁，说不定人家今天中了彩票很高兴呢。

　　只能说，作者的上帝视角开得太宽，连路灯都被上了身。

　　上面看完了病，蒙古大夫开始开药。

　　药方：

　　用最简单的语言叙述一件有波折的事，再将其扩展成300字以内的短文。

　　二、平淡

　　这是挡在新手进阶路上最大的拦路虎。有的文吧，情节不差，语言也过关，就是看不下去。遇上这种文求点评，你还真拿它没辙。

　　症状我就不讲了，直接看怎么治吧。

　　1.叙事开掘

　　尺水兴波。没有波折，就创造波折！

　　现代言情里最次的波折是女配角捣乱+家人反对；比较好的波折是男女主角因为性格别扭误会对方；最佳波折当然是上述两者结合了。

　　情节开掘这方面辛夷坞最强，每一本书都是同一个模式，但每一本看起来都不一样。

　　2.语言开掘

　　有些人写吃饭睡觉我都爱看，那是语言够味，不看情节光看语言就是一种享受，比如沈从文。当然，没让大家往大家身上靠。

　　咱们可以找个好学易模仿的对象嘛，比如匪我思存。她的文无一例外全是巧取豪夺虐恋情深，没啥情节。但是人家描写功夫到位啊。那环境渲染，那心理描写，那情煽得，都正在点子上。

　　3.思想开掘

　　此类比较适宜有点年纪的作者，也只适合有点年纪的读者阅读。爱情与婚姻是女人长谈不衰的话题，婚恋中的思考当然也是女人爱看的。人生其他方面的思考也不妨在文章中反映出来。比如春十三少“爱与乐的彼岸”系列中关于成长成熟，关于婚姻家庭的思考。

　　以上三点大神们一般兼顾，但有一项特别突出。如果三项全都突出，恭喜你，新一代超级大神诞生了！

　　药方：用尽量抓人（有趣或者悲情皆可）的语言描写一件无聊的事。

　　蒙古大夫还有一个包治百病的方子，慢慢调理——多读书，慢慢积累，培养语感。

　　最后是关于出版的一些事儿

　　适应人群：有一定写作经验、希望在实体圈有所作为的新人作者

　　有一定的野心

　　不要把自己定位在网络小说写手这个局限的位子上，不要只看网络这一亩三分地。不要把自己的书仅仅定位为网络小说，而要够得上通俗文学的标准。（不过，市场上的书并没有多少够得上这个标准╮(╯_╰)╭）

　　出名的道路不只有一条，杂志也是一条好路子。蔡骏在网络打拼多年仍没有出名之后转走杂志，结果一炮而红。杂志是一个试金石，觉得自己是真金的可以试着走一走比较有知名度的杂志。

　　动脑分析，主动出击

　　不要把编辑当保姆，要学会自己动脑思考分析。市场需要什么样的书，什么样的书将来有可能流行，这不仅仅是出版商该关心的问题。现在没有哪个出版商会为你的一本书做定位分析，都凭个人本事撕杀。还要分析各家出版商的特点，在哪家容易一炮而红，哪家适合做跳板，在哪家会有更长远的发展。

　　别拿自己是圈外人打探不到什么当借口。我与大家一样是圈外人，在JJ混了几年，基本是在当读者，没签约也没出书。连我都认识了一些出版编辑和比较知名的作者，出版的门门道道也摸了个大概。我很少找编辑主动打探什么，所有都是看帖子看出版商博客自己总结出来的。多听多看多查资讯，学会从庞杂的信息中过滤对自己有用的部分。别跟我说你不会。作为一个现代人，要是连这点信息处理能力都没有，我建议您还是别走写作这条道了。

　　实体书编辑不可能每篇文章都晃到，你觉得自己是被埋没的金子，请自荐。

　　给自己定位，找准目标读者群

　　1.估计自己的水平。

　　只有写青春言情的水准就别硬凑着去写白领题材。

　　2.想想你的书要写给谁看。

　　“把书卖给谁”不仅仅是编辑或者销售该操心的问题，作者要先给自己的书找一个目标人群。有明确的销售对象，你的书会容易签出去许多。

　　找准目标人群以后，根据目标人群的需求写文。题材文笔要接近目标人群的需求。写给白领看的，语言就不能幼稚，逻辑不能经不起推敲。写给学生看的，就不能太现实太残酷，语言要轻快明了。

　　哪家公司收了没有明确市场定位的小说，请告诉我，我立马去投。

　　写有一定价值的书

　　1.购买的价值

　　读者花了钱的，市场上的小说这么多，为什么要买你的书而不买别人的书呢？

　　经常在BS看见有作者抱怨读者挑刺，说什么“又没逼着你看，爱看不看”。你去买个衣服肯定得挑款式颜色质量什么的吧。读者买书也是一样，不挑剔倒是怪了。你的书值不值得读者买，作者自己心里要有杆秤。

　　2.进一步的价值

　　有没有可能改拍成影视剧、游戏，发展周边的可能。别在一开始写时就放低标准，觉得自己绝对写不出能改影视剧的书来。不想当大牌的作者不是好作者。一开始就自降标准要不得。

　　自身优势分析

　　市场上书这么多，你的有什么与众不同之处？文笔独到，让人一眼难忘；还是题材新颖，让人眼前一亮；或是故事感人，让人感动不已？

　　婚恋是女人永恒的话题，你的书能不能脱颖而出，要先看看它与其他婚恋题材的书有没有什么不同。

　　如果你的书可以开拓一片新的市场，请不要大意的与出版商讨价还价吧！

　　录

　　最不讨人喜欢的新人类型：

　　1.什么事情都依赖别人的帮助。

　　有些新人一上来就找不认识的作者要编辑QQ，别人不给，她还嚷嚷着欺负新人。请记住，这个年代不是人人都是活雷锋，没有谁有义务告诉你。各家公司的投稿邮箱网上都有。别跟我说你不会用度娘。

　　2.沉不住气。

　　如果你是一个圈内人都不认识的新人，别指望一下子就联系上编辑，一下子就能出书。建议先多混混，在圈子里混出点人脉来。还有，在编辑很明显不想搭理你的时候，不要还死缠烂打追着问“你有没有看我的稿子啊”。回去把稿子改改好，再投别家。

　　相信一点：你要真有突出的能力，编辑绝对会主动找上门。我一直相信有能力绝对不会被埋没。我只是因为写了些书评就混进了某个作者群，认识了些实体编辑，更别提能写出好文的了。

　　注意一点：所谓的圈子不是什么“作者互暖群”。乌烟瘴气的作者群千万进不得。

　　最后赠大家一句话：

　　多码字，少惹事。

　　1.首先要写古言，措辞用句一定要注意，要写一本好的古言，读名著是必不可少的，自己的阅历累计加上自己的阅读量，才能写出一本好的小说。再就是多百度，现在网络那么发达，网上什么资料都找得到，如果不想查资料那么麻烦，你就写架空古言吧，这样不合理的地方，你好歹可以和你的读者说：“我写的是架空古言，请勿考据。”

　　2.关于现代言情和耽美小说该怎么写，这个....猫咪发了那么多的写作技巧都是在说写作这一块，无论什么种类的小说都是一样的。

　　你要问我具体该怎么写，我只能说，现在网络小说，三章定生死，要想写的吸引人，让人读下去，我建议你在自己文开头前三万字多花心思，只有好的开头，才能吸引读者读下去，即使后面不尽如人意。

　　网络小说现在比较偏向剧情方面发展，好的剧情可以吸引人读下去，但是你的文笔也是同样重要的。如果你文笔差，剧情俗套，读者看起来爽，那是起点的升级流小说。想在JJ混，必须文笔和剧情一定要有一样是出众的，并且另一个能保证不会太次，否则，小心负分哦——O(∩_∩)O——【善良的微笑

　　【章法】

　　有一些人的写作是灵感型的写作，不受章法的控制，无明显规律可循。但这种类型的写作方式很容易造成长篇作品情节混乱，灵感后继不足烂尾的情况，不具备模仿性。比如今何在，他的文章情感丰沛语言富有爆发力，但是这种灵感的喷发到后来他自己都无法控制，正如《羽传说》后面就写得相当混乱。

　　而有些人的创作是有规律可循的，比如江南、比如匪我思存。他们的创作都经历过一个由不成熟到纯熟的过程，我们可以很清晰的发现他们在这个成熟的过程中的变化。这种类型的创作有有规律可循的创作方法，可供我们模仿和借鉴。（不是要大家去抄嘎-_-!）本指南中所谓的“章法”正是这种“具备可模仿性和可复制性”的创作方法。再说直白点就是红文的写作技巧。

　　中心和题材

　　一、确立中心。

　　网络小说一般比较淡化这个概念，若笼统些概括，估计JJ所有小说的主题几乎全能概括成歌颂爱情。中心明确这样的要求对于入门作者而言可能比较高，不过大家至少要知道自己主要要写的是什么吧。

　　中心听起来是一个很正统小说的东西，在网络小说里中心有什么具体的作用呢？

　　其实中心不管在什么文章中都相当重要。很多人问为什么写到后来文完全写散了自己都控制不住。回答的人可能会说是文字驾驭情节设置等各个方面的问题，但我觉得最根本的问题还是出在文章中心不明确上。

　　确立中心就是明确了你到底要写什么、要表现什么主题。明确的中心才是让你的文章不跑题不乱不散的法宝。只有确立了中心，才能确定使用哪些材料、怎么分配各种情节的比例、用什么语言来写这些问题。

　　举个例子：《琅琊榜》和《看珠成碧》这两篇文章都涉及宫廷阴谋，读下来却会发现两者在写宫廷权谋时的根本区别。

　　《琅琊榜》的主要写的是主角洗刷冤屈过程，所以重点都在写主角高绝的谋略和内心挣扎的苦痛，一切情节都围绕着这个主题展开。而《看朱成碧》主题在于表现主角间的情爱，所以《看》主要写的是主角间的感情互动，情节多以表现“情”为主。即使《看》和《琅琊榜》一样牵涉到多年前的政治阴谋，而由于它们的二者的主题不同，所以写作重点完全不同，文章的剪裁、情节比例、表现手法也都相差甚远。

　　关于中心，下一贴“网络小说快速成神指南”里有更深入的要求。

　　【不知道中心和主题是什么的请看这里】

　　小学时候都做过归纳中心思想的题目吧。“文章通过××××（内容）表现了○○○○（主题）的思想。”那个○○○○就是狭义的主题，也就是中心思想。

　　（我自认为比百度百科讲得清楚明白，还想了解更多→百度“主题”）

　　二、选择题材。

　　本来题材是用于表现中心的，但网络作者写文一般不可能是先有中心再根据中心定题材。基本都是想到什么萌或者流行的题材就写了，所以我就不强调题材要表现中心了。

　　对题材的基本要求：大众、新颖。

　　大众，要求的是题材符合大众口味，不能太冷太偏门。敏感题材以及与大众的三观冲突的题材一定不要涉及。

　　新颖，要求的是题材不老套，被写烂的题材就别翻出来了。

　　同时做到以上两点的确比较难，一般还是以满足第一条为先。

　　写烂了的题材写得好，自然也还是可以有高点击。但如果可以在题材上取巧，而不用在写作技法用更多精力上弥补题材上的缺陷，又何乐而不为呢？

　　提醒一点：能把握题材潮流的时候就把握，一旦潮流过去了就不要再写这种过气题材。

　　像卡门娘娘那样的高点击天雷出现的时候正是穿越题材大热的时候，几乎随便写个穿越都有人看，但是你如果现在还写这种穿越我只能劝你快点放弃为妙。在某种题材明显已经被写烂了的情况下你还勇往直前地去写，并且用的还是毫无新意的写法，那我也只能说祝您玩儿得尽兴了。

　　不要说某某文题材雷情节雷描写也雷点击照样那么高之类的话。点击高总是有原因的，比如说有特别的萌点或者该文写的时候那样的题材还不算雷或者是刷点击了。

　　【开放式构架和封闭式构架】

　　采用开放式构架的故事作者构思时只构思开头，故事高——潮呈波浪式，任由情节发展，想到那里就是哪里，结局不定。比如单元剧和许多网络小说。（QD很多作者为了凑字数故意拖长文章而导致情节脱节、人物性格前后矛盾、人物关系连不上等问题，就是因为他们用的是这种结构）

　　采用封闭式构架的故事在构思阶段就已经有明确的大纲，有明显的开头、高—潮、结尾，情节走向、人物性格、角色关系等已经完全确定。（传统纸媒小说几乎都采用这种构架，但也有越来越多的商业作者采用开放式构架了）

　　这种理论总结新手无需太关注。这里提出来主要是为了方便后文讲怎样写大纲。

　　确定好结构以后要做一件很重要的事情：写大纲。

　　很多筒子都忽视这点。但是这点相当重要。不要说某某大神也不写大纲一类的话。大神不用大纲也写得好，就算写不好也有点击。写不好又没有点击的小透明当然要从基础练起了。

　　大纲的写法：

　　如果你采用的是封闭式构架，那么写大纲前先写一个故事梗概。从故事梗概可以看出作者基本的叙事能力，如果连故事梗概都写不出来我劝您还是别指望点击率上去了。

　　故事梗概写出来后就该确定从什么方面、怎样来讲这个故事。确定叙述方式是顺叙、倒叙还是插叙（古代文还要确定时代背景），将主要情节按叙述顺序分项列出。

　　真正写文的时候大家不一定都是先想好故事再动手写文的。很多时候都只是某一句话或者某一个场景让你很有感触灵感突发。这时候怎么办呢？

　　有两种选择：如果灵感很强烈到可以由那点来源扩展成一篇完整的文章，那么你可以从那点来源出发去编一个故事；如果灵感只够编一个桥段，那么你可以把这个桥段积累下来，以后遇到合适的故事可以把它填充上去。

　　以下是李老师在帖子里总结的新手偏差。对其中不适合网络文学的地方我在括号里做了备注。

　　一、结构偏差：

　　1. 开头长篇大论，议论并不高明。（我没有在JJ里见过这种文）

　　2. 开头长篇写景，写法并无创新。（这个在古代文里倒是见过）

　　3. 故事线索不断变向，前后脱节。（在网络文学里这点算不上毛病，QD主频的文基本都这样）

　　4. 故事没有起 点，没有关键时刻或者焦点时刻。（这个是最容易犯的错误。我在后文中会提到解决方法）

　　5. 虎头蛇尾（说句不厚道的话，按这个要求JJ几乎没有几篇文合格）

　　二、故事偏差：

　　1.看了很长一段还不知道主人公在忙活些啥，即无事忙。事件对于人物的意义，每个人评价不同。有些人看来十分刺激、百分新奇、千分复杂、万分重要的事情，在另外一些人看来却寡淡、寻常、简单、无谓。在这样的读者看来，很多小说的主人公基本就是“无事忙”。比这稍好一点，是主人公在忙活若干件小事，比如做生意吧，今天签了个一万块的单子，明天签了个八千块的单子，后天又找了两个助手……

　　有人跟我说：这就是生活啊！《红楼梦》不就是这么写的么？

　　是，这就是生活。我不知道有多少人愿意花钱费时去了解这种生活。

　　《红楼梦》ＭＳ是这么写的，曹公“披阅十载，增删五次”，几乎每一个句子都耐得住咂摸，时见曹公自创的句法。不看故事，就单为其文字，我也愿意买一本经常看看。没有重大事件发生的小说，对语言和人物的要求要高得多。作者用一支魔术师一般的笔，化平凡为神奇，吸引读者一直追着看下去……这样的小说，对作者和读者来说，都是奇妙的体验。

　　（写小说不是复制生活而是再现生活，再现就有再现的手法。）

　　2. 主人公干的不是好事。

　　（三观要正。BS不是经常掐三观不正的文么？）

　　3.情节缺乏刺激的力度。

　　现代人心，要么护着好几层的甲，要么长了好厚的茧子，用抓挠搔根本就没感觉，要用利剑扎刺砍斫。

　　（这点强烈赞同，不知道多少作者栽在了这点上）

　　4.事件没有意义或者意义不大。

　　（李老师的意思可能是整个故事没有写成小说的意义。但是对网络言情小说而言，“有意义”这个要求实在太高。

　　个人将这个“意义”解释为某个具体事件对于整个故事的意义，即该事件是否围绕中心。言情小说可以写鸡毛蒜皮的小事，但是写文的重点并不在于主人公干了这些小事情，而在于这件事情和主旨的关联。

　　【检验一件事情有没有意义的方法】

　　看这个事件有没有推进男主女主的关系。如果某件事情做到：写出了男/女主的魅力让对方对他/她改观、写出男女主感情互动、塑造男/女主形象，这几点中任何一点都可以判断为有意义。）

　　5. 故事老套。（这点要求也稍稍高了些，网络读者不忌讳狗血文，就看你能不能把狗血写好）

　　6. 故事零碎。（这个要看读者个人体质。有的读者就喜欢读这种小言-_-!）

　　对于新手的要求：

　　①把故事讲清楚。

　　没有结构混乱、前后矛盾、逻辑不符的现象。

　　②情节剪裁符合中心，写出故事的起伏来，即叙事有重点。

　　桥段，原意为电影中的一个个情节片段，借用到这里方便与整体情节（即上文所谓故事）相区别。

　　桥段分类。某些桥段可以用于表现人物性格，某些可以用于推动整个故事的发展，某些可以用于冲突间的过渡。不过大家也不必分这么细致，因为大多数桥段都有好几重作用。

　　确定各类桥段的比例。这与中心有关。桥段的分配比例要能最好表现主题。

　　还是用例子说明。如果我写BG权谋文，积累的桥段里有几个是用于表现男主政治能力强的，还有几个是表现女主对男主感情变化的，我就会用掉所有表现男主政治能力强的桥段来表现男主的能力，再改写一个表现女主对男主感情变化的桥段来衬托男主的能力。为什么要改写一个表现感情变化的桥段呢？可以从女主对男主由不屑到钦佩侧面反映出男主的手腕。

　　③情节要有冲突。

　　有人说言情可以是温情脉脉的，没有大的冲突。

　　持这种观点的筒子你们所指的冲突是外化的冲突，而实际上冲突可以来自人物自身内部矛盾。

　　比如女主和男主分手，可能是因为女配角的插足（这就是外部冲突），也可能是因为两人性格不合（这就是内部冲突）。写内在冲突就考验作者写感情冲突的笔力了。

　　有人说我就要写那种从头到尾男主女主温情脉脉没有冲突的文不行么？

　　当然可以，那就要看你的文字功夫了。不过文字功夫都好到这种程度了还会是要看这个帖子的新手么。

　　文笔和语言

　　首先要说明文笔和语言是两个不一样的概念。（感谢百度大神赞助）

　　文笔

　　(1) [ＳＴＹＬＥ of writing]∶写作的技巧;文章的风格

　　(2) [writings]∶指文章

　　大家一般说的“文笔”其实应该叫“文采”。

　　文采

　　本指事物具有错杂艳丽的色彩，现多指文章中表现出来的典雅艳丽和令人赏心悦目的色彩和风格。一般来说，一篇文章的文采主要通过其优美的语言表现出来。因此，适当地修饰语言是可以达到增加文采的目的的。一篇好文章斐然的文采主要表现在：整齐美、错落美、丰富美、韵律美、意象美、意境美。

　　语言

　　这里说的是狭义的写作中的语言。

　　对语言的基本要求：“正确、准确、清晰”。

　　①正确，没有语病。不用一句一句抠语法，但是起码要做到句子读起来顺畅，没有明显的语病。

　　②准确，用词准确。注意口语和书面语的区别。

　　举个反面例子，还是在某大神的文里看到的呢。女主问她的妈妈吃完饭了没说的是”妈，你用膳了没“。我瞬间被雷劈死……用词要符合文章情境，一个现代文里冒出”用膳“这个词，实在是……摇头……

　　③清晰，尽量把意思说明白，做到没有歧义。

　　特别注意：不要刻意追求华丽

　　我也喜欢HLL的辞藻，但那种华丽是在满足了前三项条件后的华丽（也就是对于语言的更高要求），而不是华而不实的词语堆砌。那些华丽的词毫无章法地乱糟糟堆在一起，不仅不显得华丽反倒显得恶俗。用词过于讲求文雅绮丽就会陷入怪圈，文风繁缛的文章其实并不好。

　　用华丽的词藻可以，但要讲求排列的方法，不能胡乱堆砌。看排列的好不好有一个简单的办法——看有没有注意音韵，读起来顺不顺口。词藻堆得好就叫做铺排，堆得不好就成乱排了。

　　比如某种十分常见的外貌描写方式：男/女主名字，描写眉眼的四字成语两个，描写鼻子的成语一个，描写嘴巴的四字成语一到两个，形容整体的四字词数个。

　　我看到出现这种描写模式的文就直接点叉。帅哥不是你在他脑门子上帖个帅字就能帅起来的，美女也不是几个形容词堆出来的。

　　外貌描写的正确方法：写人写神，外貌抓一点

　　请不要再写女主忽闪着一双灵动的大眼睛泛着纯洁的光了，俺求求各位换个部位描写吧。眼睛是心灵的窗户没错，但是我没有看见女主的这扇窗户和女配角的有任何不同。

　　红楼梦理黛玉给大家留下最深映象的外形特点是什么？她“似弱柳扶风”的身形。宝钗呢？银盘似的脸和一截雪白的膀子。

　　不是眼睛啊筒子们！

　　我现在反而喜欢一些外貌不怎么好而性格刻画成功的角色了。成功的性格塑造可以使平凡的外貌人物显示出不平凡的一面。比如《看朱成碧》中的庄简，看似市井泼皮无赖状，暗藏潇洒风流君子貌。（打住，打住。扯远了，又扯到人物性格刻画去了）

　　人物塑造和写作手法

　　一、人物

　　⒈情节与人物的关系

　　小说的三要素人物、环境、情节相互交融渗透，不可偏废。

　　这三者的分配要看中心。中心是围绕人物的，就用情节表现人物；中心在于表情说理的，就要用人物来推动情节。

　　不过人物再有魅力也撑不起一部小说，一般没有哪部小说中心就是为了表现某个人物。

　　那到底怎样理清情节和人物的关系呢？

　　这里用上文提到的一个概念“桥段”来解决这个问题。桥段指一个个情节片段，而情节指整个的故事情节。桥段用于表现人物，人物推动整个故事情节。

　　动漫里有这样一种说法：“主角是用于推动情节的，配角是用来吸引人气的”。采用这种方式来平衡情节和人物也可以。

　　⒉人物塑造的基本要求

　　写出人物的萌点

　　塑造立体人物咱们就不说了，大家都达不到那个水准。网络小说只需要写出人物的萌点——即抓住人物性格最突出的特征，并辅以与众不同的特质。

　　主角不要写成脸谱人物。冰山男，花蝴蝶男，面瘫男之类老套的女性向后宫人设就不要再用了吧。

　　有人说某大神写的就是脸谱人物。不知道你有没有注意到大神的所谓脸谱人物和你的人物有什么不同呢？

　　大神的脸谱人物是经过改造的，除了脸谱化的部分以外还有与众不同的部分。

　　怎样把脸谱人物改造成个性人物。弱化共性，注重个性。每个人物都有各自不同的特征。比如同样是腹黑，有扮猪吃老虎型的，也有气质凌厉型的。这就是让你的人物与众不同的秘诀。

　　不要塑造完美人物。人无完人，拥有完美性格的人物并不讨喜，反而有缺陷的人物更容易给读者留下深刻的印象。作家梅里美写人物有一个特点，总是给人物的每一优点配上一个缺点，在缺点的反衬下优点会更加突出。

　　二、写作手法的运用

　　写作手法这个概念很杂，与许多因素相关，需要结合具体情节分析。（如果有筒子愿意将自己的文贡献出来供我解剖那就好了）

　　【写作手法】

　　写作手法属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法/技巧），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正侧面结合、比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生、实写与虚写、托物寓意、咏物抒情等。

　　(以上引自百度)

　　具体问题

　　【如何写文案】

　　文案对于新人的重要性我就不说了吧。很多筒子说看到JJ标准文案“她×××××××；他×××××××”甚至会直接弃文。

　　写文案作者有个人的写法，读者也有各自的喜好，不好统一格式。

　　我建议大家参考前几期官推的推荐词。那些推荐词全是大神写的，有的推荐词写得比文章本身还要好。以下是我总结的几个比较好写的文案模式。

　　1、开头情节概括＋设问

　　例子：琳，特警组织AT三人组成员，在保护埃及木乃伊的任务中，意外卷入了时间旋涡，来到了3千多年前的古埃及。初遇法老王。琳并没粘在法老身边当花痴和米虫。琳的性子就像搏击长空的鹰，敢于经风雨，也经得起风雨。有真性情却不是天真无知，桀骜却也知进退，自立且有可以自立的本钱。谁才是真正的尼罗河之鹰？是法老，雷伊，亚述王，抑是琳呢？

　　2、模糊概括＋渲染气氛

　　例子：年少轻狂的滋味原来就是这样。

　　桀骜的少女与淡然的少年狭路相逢，

　　还未有完成的纪念，就已有了完结篇

　　那么，在多年之后呢？

　　然而多年以后，当那个以为不会再出现的人的出现，

　　以为已经化为死灰的情感陡然萌动她才明白，

　　原来，她是一直从未逃脱的。

　　还记得年少时的梦吗，那些不曾凋零的花……

　　看不离不弃耳边总会不自觉的响起爱的代价。那些酸酸甜甜的成长纪念。

　　那倚着窗台看心仪的人走过的小小心动。

　　3、情节提示＋亮点推荐（如果作者不好意思写可以找人带写或者不写）

　　例子：故事曲折却并不复杂，男主角慕容无风是闻名天下的神医，却残废且身染重疾。故事全因他悬赏的一件生意而始：寻找身世之迷。"因"在牵开故事后，却退至幕后，喟然，缘只为了要给他带来是一个可爱、特别的"果"：楚荷衣。一个江湖名人谱上排名第一的女人！他们的情缘兜兜转转，乍分乍离，纵是扬扬千里，只怕也未敢未能片刻消释的想念。（这样的江湖，从古龙的另类里多添了几缕诧异和柔情。文笔云淡风清，开篇犹如幅泼墨山水，闲云之姿。）

　　【关于背景资料】

　　给写古代文的作者的两点建议：

　　没有知识要有常识，没有常识起码要有见识。

　　不要过于纠结于历史细节。

　　以前见过一个穿越文，女主穿到秦朝还在客栈里买到了女儿红和牛肉（妈啊，传说中的大侠套餐），我当时就焦了。我给作者留言说不带您这么乱编的，作者还万分理直气壮地说要你看的是里面的情感纠葛和国仇家恨。我看到作者回复更焦了，您连秦朝是啥样的都不知道，还国仇家恨啊我的天！

　　不要求事无巨细地查到某时代吃穿用度官话是哪里话这种程度，但起码要对当时的社会有初步了解吧？历史事件不能错太远吧？

　　作为网络作者您算是幸运了，没有严谨的考据狂天天对着你的文找错误，读者们只需要看得过眼就行，只要别编得太不靠谱，一般没人会因为背景弃文。

　　架空也不能乱写，还是需要借鉴某一个朝代（或者是西方某段历史）来构建自己的世界。因为毕竟你暂时还没有凭空构建一个世界的能力。

　　忘了是哪位大人说的了，好的架空世界设定要求的是大事可乱编，细节要逼真。

　　写奇幻类的文的筒子注意，如果有已经成系统的背景体系还是照着用比较好，别自己另创了。创世这个事情吃力不讨好，真的不是随便谁都能干的事情。

　　写现代文只要不涉及具体某一你不了解的行业一般无需查资料，但是写豪门和黑帮的作者最好还是要了解一点背景，别写得太不靠谱了。

　　快速切入主题

　　以前还在碧水披披马甲收收文的时候经常会收到这样的文：文字倒是工工整整，也没有什么雷，就是让人看不下去。

　　遇到这样的文只觉得无从评起，只好凑些边角问题囫囵糊弄一下，事后自然是十分心虚，也觉得挺对不起作者的。

　　不过这个问题就一直存在我心里了，每每遇到这样的文章我就会思考，为什么这些文章不吸引我？

　　看了许多这类文以后我也渐渐总结出来了一些原因，现在写下来也可算是向以前那些被我糊弄的筒子们赔罪……

　　1.无用信息太多

　　常见于对话体开头

　　对话体，顾名思义，写文像在写剧本，大段大段都用【“对话”+动作描写】这种模式写就。

　　这类的开头则有大量的无用信息，比如对话后的动作描写，这是用来说明角色是如何说这句话的，但是这有什么意义呢？

　　写小说不是写剧本，没必要把主角的一言一行交代得一清二楚，交待得太琐碎，会让读者失去耐心。

　　虽然对话体作者写起来很爽（因为比较接近我们日常的叙述方式），但对读者而言从大段对话中提取情节是很困难的，会直接导致弃文。

　　2.文字太密实

　　也曾看过这样的文章，主题十分宏大，文章气场也很强，我打起12分的精神把它当教科书一样来好好研读，但只支持了2章（一章有1W字以上）就弃文了。

　　实在是累啊……看教科书都没这么累……（其实教科书一般都写得相当好懂，只是我们一般不太愿意看而已）

　　文字显得过于密实有两种可能：1.语言没有节奏2.叙事没有节奏

　　这两点都容易造成语言密的像一块木板，啃下去一嘴的渣

　　读没有节奏的文，像被人摁进了深潭（被水银淹没的感觉，太沉重）里，怎么挣扎都缓不过气来。

　　张爱玲的文章中比喻句也是一个接一个地赶马似的迎面而来，却有一种被砸得畅快淋漓的感觉。

　　为何差别如此大？

　　关键在于停顿，语言/情节高 潮过去以后要给读者留有喘息的时间，连喘口气的时间都没有读者不累死才怪。

　　一张一弛，张弛有度才是王道。

　　造成没有节奏的原因是没有停顿

　　这种停顿在语言的层面表现为短句。长句过后的短句用于给读者休整的时间。长短句搭配才张弛有度。

　　尽量少用翻译体欧化的句子，除非那个句子注意到了亮点与灰点的搭配。

　　停顿在叙事层面表现为情节高 潮间的过渡。文章不可能每句话都在写高 潮情节，这种过渡给读者以调试的时间，要是能在过渡情节里用点小技巧勾住读者引起读者的兴趣就更妙了。

　　许多筒子可能觉得文字密实是个好事情，我估计作者自己也是这么想的-_-!

　　拿房间装修来说吧。在家里加一些漂亮的软装饰确实会为房间增色不少，但如果房间里全堆满了装饰品会是什么感觉？

　　那就不叫房间，而叫仓库了……

　　我一向不看重文字的密实程度，而是文字的信息量。用最少的文字传达出最大的信息量才是高手做派。

　　3.没有迅速切入主题

　　以前收到过这样的一篇文，第一章就写了一件事，主角的亲人去世了，一个龙套向主角报丧。

　　我当时就郁闷了，这么点儿事情需要近4000字交代么？

　　三两句写完，速速切入正题才是王道。

　　那4000字里有3000多字是环境描写还有主角在知道丧事前的心理活动以及和无关配角的对话，真正含有主要信息的只有1000字不到。

　　叙事如此啰嗦，让人怎么不想弃文？

　　解决方式：

　　个人觉得，网文的开头几章就应该让读者对文章的内容有一个大体印象，起码要让人家知道你要写什么大概是一个什么样的故事，萌点在哪里。

　　网上看文几乎都是用来消遣的，文字要浅白，但是文字的信息量却要大，要在尽量少的字数内把读者抓住。

　　现在的读者超级没有耐心（比如我），只想快些知道内容，只关心故事情节。要是一个文两章之内还没让我萌起来，我铁定会弃文。两三句话可以交代完的东西用两三章写出来的文我是不会看的。

　　向优秀小白文学习

　　许多筒子提起小白文就一副瞧不上的样子，直把小白当个贬义词。当我还是个LOLI的时候也很瞧不起小白文，后来自己尝试写文以后才知道其中有大学问，把小白写好也不是易事。

　　现在JJ的文大部分都可算作小白文，可惜一些作者自己还不愿意承认，硬要端个高姿态划清界限。优秀的小白文在三两句内就把读者兴趣引起来了，怎么称不上高明。

　　个人总结好的小白文有以下优点：

　　1.文字浅白易懂

　　2.迅速切入主要情节

　　3.抛出萌点用技巧勾住读者

　　【如何快速切入主要情节以及引起读者兴趣】

　　快速切入主要情节顺带引起读者兴趣这点我首推美剧。

　　美剧喜欢将一个小高 潮放在开头，再用几分钟大概交代一下该剧要讲的是什么。

　　这种开头方式在悬疑小说里比较常见，但是写小言也可以借鉴嘛……

　　开头找到好的切入点很重要，这就像解牛要看从哪里下第一刀一样。我也没有什么特殊的方式找切入点，只有多练习慢慢找感觉。我某篇坑在电脑里的短篇换了四五个切入点，修了十七八遍开头……

　　要是真有什么取巧的方法，写文也就不会这么累了……

　　比如那个主角亲人去世的文，如果让我来写，我就会把主角奔丧放在开头，然后倒叙一段简单交代一下背景，迅速切入主角和一帮亲戚缠斗的高 潮 情节。

　　当然，这篇文我没有看完，如果头脑里有整个故事情节，说不定还能换个更好的切入方式。

　　【平衡描写和叙事的比例】

　　这段针对对话体而写。

　　其实我也容易陷入对话体的泥潭，因为对话体最接近我们的生活体验。日常生活中我们往往比较容易记住对话，而影视剧的情节也是靠对话推动的。

　　解决这个问题需要比较长期的过程。我自己目前也在想办法矫正这种倾向。比如平时我和闺蜜喜欢互相交流一些看到的有趣的事情，这时我就会注意用叙事语言转述，避免对话引用。

　　就写文而言，看帖子的时候多看些写自己生活的帖子，不管是不是湖绿，楼主写这种帖子主要用的就是叙事语言。

　　还有，将自己的文用最精简的话概括一遍，然后扩充，填充细节，这也是避免对话泛滥的好办法。

　　另外，写文时时常自我暗示：你是作者，是驾驭文字的人，不要让文字牵着你的鼻子走。

　　新人常见病分析

　　一、堆砌

　　1.情节堆砌

　　①只见支线不见主线

　　叙述没有重点，普遍撒网，遍地开花，写到哪是哪，全凭瞎撞。

　　QD文主线非常明显，作者一般都在主线上做文章，不停拉长主线，怎么曲折怎么写，最后九曲十八弯自己也不知道写哪了。如果说QD的文纵向注水，那JJ就普遍是横向注水了。拉拉杂杂乱七八糟没用的情节一大堆，尤其是背景交代。在穿越文里表现最明显：无止尽的穿越前描写。

　　在现代言情里也较常见。女主的某个同学要把男主介绍给她，有必要花几万字叙述女主如何认识她的同学，二人如何培养革命友谊么？

　　②只见配角不见主角

　　人物出场后ABCDEFG依次排开，各个有名有姓，还笔墨均匀，主角就淹没在了茫茫人海之中。开机之前就得选好角色定好装，敢情作者想现场在一干配角里选主角？

　　配角嘛，提一提就够了，管他干嘛，除非想提他当主角。不过，中途换角色可是大忌。

　　2.描写堆砌

　　①形容堆砌

　　“邪魅的眼神”和“刀削面”已经成笑点了吧。但是“**样的眼睛**样的鼻子**样的脸”这种描写还是层出不穷。

　　咱们翻译的直白点就是“此男身体健康，身高180以上，相貌英俊，性格温和，身家过亿”。

　　您搁这儿打征婚广告呢？

　　还有升级版，女主遇上男主第一眼就看出他“温柔如水，细心体贴”。我只能恭喜女主，Dr.Lightman下一任助手就是您，直接去“Lie to me”剧组报到吧。

　　还有景物和器物描写，通篇翻译过来就是：宏大啊！巍峨啊！华丽啊！要是没那个描写的本事一笔带过就好，这种景物描写除了凑字数以外没有别的用处。

　　②情感堆砌

　　问一句，有人看到“啊！大海！啊！祖国！”这种东西会感动么？

　　如果你不能被上面那个例子感动，读者又凭什么会为“他好好好好好好可爱，我好好好好好爱他”所感动呢？

　　还有一些作者，想要表达情感的愿望太强烈，以至于用力过猛，搞出乌龙来。

　　比如“灯光忧郁地照着”。这句话要是出现在诗或者散文里很正常，出现在第一人称的心理描写中也不错，但要是诡异地出现在了第三人称景物描写里……作者你怎么知道路灯今天大姨妈来了很忧郁，说不定人家今天中了彩票很高兴呢。

　　只能说，作者的上帝视角开得太宽，连路灯都被上了身。

　　上面看完了病，蒙古大夫开始开药。

　　药方：

　　用最简单的语言叙述一件有波折的事，再将其扩展成300字以内的短文。

　　二、平淡

　　这是挡在新手进阶路上最大的拦路虎。有的文吧，情节不差，语言也过关，就是看不下去。遇上这种文求点评，你还真拿它没辙。

　　症状我就不讲了，直接看怎么治吧。

　　1.叙事开掘

　　尺水兴波。没有波折，就创造波折！

　　现代言情里最次的波折是女配角捣乱+家人反对；比较好的波折是男女主角因为性格别扭误会对方；最佳波折当然是上述两者结合了。

　　情节开掘这方面辛夷坞最强，每一本书都是同一个模式，但每一本看起来都不一样。

　　2.语言开掘

　　有些人写吃饭睡觉我都爱看，那是语言够味，不看情节光看语言就是一种享受，比如沈从文。当然，没让大家往大家身上靠。

　　咱们可以找个好学易模仿的对象嘛，比如匪我思存。她的文无一例外全是巧取豪夺虐恋情深，没啥情节。但是人家描写功夫到位啊。那环境渲染，那心理描写，那情煽得，都正在点子上。

　　3.思想开掘

　　此类比较适宜有点年纪的作者，也只适合有点年纪的读者阅读。爱情与婚姻是女人长谈不衰的话题，婚恋中的思考当然也是女人爱看的。人生其他方面的思考也不妨在文章中反映出来。比如春十三少“爱与乐的彼岸”系列中关于成长成熟，关于婚姻家庭的思考。

　　以上三点大神们一般兼顾，但有一项特别突出。如果三项全都突出，恭喜你，新一代超级大神诞生了！

　　药方：用尽量抓人（有趣或者悲情皆可）的语言描写一件无聊的事。

　　蒙古大夫还有一个包治百病的方子，慢慢调理——多读书，慢慢积累，培养语感。

　　最后是关于出版的一些事儿

　　适应人群：有一定写作经验、希望在实体圈有所作为的新人作者

　　有一定的野心

　　不要把自己定位在网络小说写手这个局限的位子上，不要只看网络这一亩三分地。不要把自己的书仅仅定位为网络小说，而要够得上通俗文学的标准。（不过，市场上的书并没有多少够得上这个标准╮(╯_╰)╭）

　　出名的道路不只有一条，杂志也是一条好路子。蔡骏在网络打拼多年仍没有出名之后转走杂志，结果一炮而红。杂志是一个试金石，觉得自己是真金的可以试着走一走比较有知名度的杂志。

　　动脑分析，主动出击

　　不要把编辑当保姆，要学会自己动脑思考分析。市场需要什么样的书，什么样的书将来有可能流行，这不仅仅是出版商该关心的问题。现在没有哪个出版商会为你的一本书做定位分析，都凭个人本事撕杀。还要分析各家出版商的特点，在哪家容易一炮而红，哪家适合做跳板，在哪家会有更长远的发展。

　　别拿自己是圈外人打探不到什么当借口。我与大家一样是圈外人，在JJ混了几年，基本是在当读者，没签约也没出书。连我都认识了一些出版编辑和比较知名的作者，出版的门门道道也摸了个大概。我很少找编辑主动打探什么，所有都是看帖子看出版商博客自己总结出来的。多听多看多查资讯，学会从庞杂的信息中过滤对自己有用的部分。别跟我说你不会。作为一个现代人，要是连这点信息处理能力都没有，我建议您还是别走写作这条道了。

　　实体书编辑不可能每篇文章都晃到，你觉得自己是被埋没的金子，请自荐。

　　给自己定位，找准目标读者群

　　1.估计自己的水平。

　　只有写青春言情的水准就别硬凑着去写白领题材。

　　2.想想你的书要写给谁看。

　　“把书卖给谁”不仅仅是编辑或者销售该操心的问题，作者要先给自己的书找一个目标人群。有明确的销售对象，你的书会容易签出去许多。

　　找准目标人群以后，根据目标人群的需求写文。题材文笔要接近目标人群的需求。写给白领看的，语言就不能幼稚，逻辑不能经不起推敲。写给学生看的，就不能太现实太残酷，语言要轻快明了。

　　哪家公司收了没有明确市场定位的小说，请告诉我，我立马去投。

　　写有一定价值的书

　　1.购买的价值

　　读者花了钱的，市场上的小说这么多，为什么要买你的书而不买别人的书呢？

　　经常在BS看见有作者抱怨读者挑刺，说什么“又没逼着你看，爱看不看”。你去买个衣服肯定得挑款式颜色质量什么的吧。读者买书也是一样，不挑剔倒是怪了。你的书值不值得读者买，作者自己心里要有杆秤。

　　2.进一步的价值

　　有没有可能改拍成影视剧、游戏，发展周边的可能。别在一开始写时就放低标准，觉得自己绝对写不出能改影视剧的书来。不想当大牌的作者不是好作者。一开始就自降标准要不得。

　　自身优势分析

　　市场上书这么多，你的有什么与众不同之处？文笔独到，让人一眼难忘；还是题材新颖，让人眼前一亮；或是故事感人，让人感动不已？

　　婚恋是女人永恒的话题，你的书能不能脱颖而出，要先看看它与其他婚恋题材的书有没有什么不同。

　　如果你的书可以开拓一片新的市场，请不要大意的与出版商讨价还价吧！

　　录

　　最不讨人喜欢的新人类型：

　　1.什么事情都依赖别人的帮助。

　　有些新人一上来就找不认识的作者要编辑QQ，别人不给，她还嚷嚷着欺负新人。请记住，这个年代不是人人都是活雷锋，没有谁有义务告诉你。各家公司的投稿邮箱网上都有。别跟我说你不会用度娘。

　　2.沉不住气。

　　如果你是一个圈内人都不认识的新人，别指望一下子就联系上编辑，一下子就能出书。建议先多混混，在圈子里混出点人脉来。还有，在编辑很明显不想搭理你的时候，不要还死缠烂打追着问“你有没有看我的稿子啊”。回去把稿子改改好，再投别家。

　　相信一点：你要真有突出的能力，编辑绝对会主动找上门。我一直相信有能力绝对不会被埋没。我只是因为写了些书评就混进了某个作者群，认识了些实体编辑，更别提能写出好文的了。

　　注意一点：所谓的圈子不是什么“作者互暖群”。乌烟瘴气的作者群千万进不得。

　　最后赠大家一句话：

　　多码字，少惹事。