中国绘画艺术在汉代武帝、明帝时期，因帝王的提倡而盛极一时，皇宫收藏绘画作品极其丰富。但是，到了东汉末年，董卓之乱，献帝西迁，士兵们大量使用绘有图画的缣帛作行囊帐幕。 西迁途中，除使用外，还余七十多车备用，但因遇到大雨冲毁路基，车马行人举步维艰，于是，便将所余尽皆遗弃。这是中国绘画史上前所未有的灾难。对于刚刚兴起的中国绘画艺术，无疑是个严重的打击。之后，军阀混战，民不聊生，一些士族、王室贵族因苦于战乱而借绘画排遣消极情绪。与此同时，佛教进入中国，并迅速蔓延。因佛教思想与当时中国社会思潮吻合，于是形成了魏晋南北朝隋唐佛教题材的绘画盛行的时代。

　　在三国之前，绘画主要是“设色之工”所从事的职业，属于“百工之苑”，还没有进入艺术殿堂，因而也没有产生较为完整的绘画理论及较为成功的绘画作品。无论是“铸鼎像物”而“使民知神奸”(《左传》语)也好，或者是认为壁画是“明镜所以察形，往古者所以细今”(《孔子家语》语)也好，都充分强调了绘画的社会功能，而没有对其艺术性给予足够重视。到了三国时代(及之后的两晋南北朝)，这种鉴戒规劝被残酷的社会现实击得粉碎，人们渴望安定、幸福、祥和的生活，于是，绘画中更多地加入了现实题材的内容，因此，绘画由说教发展到反映现实生活，向艺术化迈进了一大步。如嘉峪关出土的约在公元240——280年的魏晋墓室中，发现了镶嵌了六百多块描绘人物活动场面的砖画，其中人物千姿百态，神情各异。酒泉丁家闸出土的此期墓室中，还画上了一只神情惊异的猫在偷看一个裸体的女子在扫场院。江苏南京等地发掘的墓壁上，无功无禄、不礼不 法、非圣非贤、道遥自在的“竹林七贤”占据了原来被神仙灵异、忠臣义士所占据的地下殿堂。这些都说明了一个问题，即魏晋时期的绘画与思想解放相一致，都在追求人性解放、个性自由，追求自我的社会价值与审美实质。

　　但是，尽管如此，相对于同期的政治、军事、文学人物来说，三国时期专门从事绘画的画家并不多，而且，有不少绘画仍是两汉绘画说教的继续，如曹植的《画赞序》就说明了这个问题。

　　相传三国时期的绘画主要有：

　　魏《贾逵像》：贾逵，字梁道，曾为豫州刺史，因功而赐爵关内侯。贾逵死后，豫州吏民极为怀念他，便为之刻石像、立祠堂。

　　魏《仓慈画像》：仓慈，字孝仁，曾为敦煌太守，因政绩卓著，死后百姓悲哀，图画其形貌以示纪念。

　　蜀《谯周图》：益州刺史董荣画谯周像于州学，并让从事李通颂之。谯周事见本书文学部分。

　　吴《邵畴画像》：邵畴为会稽太守，郭诞功曹，郭诞因罪被杀，邵畴亦为郭诞而自杀。吴主孙皓极为赞誉邵畴的节义行为，便诏令郡国画其形貌于庙堂，以训诫世人。

　　吴《黄盖画像》：黄盖为孙权大将，赤壁之战，建议孙权用火攻曹营，结果大破曹军。黄盖死后，百姓思念他，便绘其像于祠中，四时祭祀。

　　吴《张温中妹画像》：张温事见本书文学部分。张温姊妹三人都有节行。张温二妹已许嫁丁氏，马上就要结婚了，突然为节义饮药而死，乡人赞其贞节，而图画其像。

　　以上皆为人物绘画，其作画目的十分清楚，是为了礼仪教化。三国时代的画家亦很少，下面据现有史料分而叙之．

　　魏国画家大多为从政之余而作画。

　　曹髦

　　曹髦，字彦士，，曹丕孙(254——260年在位)。最初被封为高贵乡公，嘉平六年(254年)，司马师废曹芳，立其为帝。因不甘心为司马氏所欺，率兵数百攻司马昭，被杀。

　　曹髦善画人物史实，有《祖二疏图》、《盗跖图》、《黄河流势图》、《新丰鸡犬图》、《放陵子黔娄夫妻图》等传世。

　　杨修

　　杨修，事见本书文学部分。他不仅文思泉涌，绘画亦兼而善之。曾为曹操画扇子，误点成蝇。相传有《西京图》、《严均平像》、《吴季札像》等。

　　徐邈

　　徐邈，字景山，燕国蓟人。官拜司空。魏明帝游洛水，见自獭，非常喜欢，但无法得到它们。徐邈说：“獭嗜（鱼责）鱼，乃不避死”。于是便画了许多（鱼责）鱼悬挂于水边。不久，一大群白獭竞相奔来。明帝一时间得到很多白獭，便赞赏道：“卿画何其神也?” 徐邈说：“臣未尝执笔，人所作者，自可庶几。”

　　桓范

　　桓范，字元则，沛国人。文学家，曾撰《皇览》，曹爽辅政，为之出谋划策，时号“智囊”。史载以善丹青著称。

　　蜀国画家亦没有以画为业者，史传有画问世亦皆偶而为之。

　　诸葛亮

　　诸葛亮，事见本书人物及文学部分。相传他善于绘画。在为南夷作画时，先画天地日月、君臣城府，次画神龙及牛马驼羊，又画了部主吏乘马蟠盖，远行安卹 。而且画了南夷人牵牛负酒，手拿金银财宝来找蜀吏，蜀吏把这些东西又赐给南夷人。南夷人非常敬重他们。这幅画未留下名字，显然系安抚边疆少数民族， 对于各民族共同发展有积极作用。

　　张飞

　　张飞，刘备猛将，传说他喜欢画美人图。而且善于草书。

　　诸葛瞻

　　诸葛瞻，字思远，诸葛亮之子，史传他也工于绘画。

　　李意其

　　李意其，刘备谋士。相传刘备欲伐吴，问讯李意其该如何定计，意其要过纸笔，画上兵器、马匹、武器等几十页，然后取火烧之，后又画一个人，挖土埋之。

　　相对于魏、蜀二国，吴国绘画稍有成就，虽然从事绘画者只有吴王赵夫人及曹不兴二人，但却取得了较为突出的成就。

　　吴王赵夫人

　　吴王赵夫人，吴丞相赵远之妹，善于书法绘画，成就颇高。相传，孙权曾经哀叹魏蜀未平，很想使人画出各国山川地形图，赵夫人便将自己所画的江湖九州山岳地形图交给了孙权，而且还在方帛上绣上五岳列国地形图。赵夫人的绘画实开后世山水画之首，在当时影响也很大，彼人们誉为“针绝”。

　　曹不兴

　　曹不兴，亦名弗兴，吴兴人，善于绘画。传说他为孙权画屏风时，误落笔墨，他便顺手绘之成蝇。孙权以为是蝇子飞到了画上，便举手弹之。可以想象，曹不兴善于写生的艺术，已达到了极为纯熟的程度。孙权赤乌元年(228年）冬十月，孙权游青溪，看到一条赤龙由天而降，凌波而行。因此，便让曹不兴绘其形状。因绘得成功而得到孙权的赞赏，到宋文帝时，还常用这条赤龙求雨。当时大臣谢赫在秘阁中见到了曹不兴所画的龙头，还自认为是真龙降临。可见其画作之妙。曹不兴最擅长的是人物画，他曾把五十尺绢连在一起，画一人像，心明手快，运笔而成。人物头、脸、手、足、胸腹、肩背，无一毫失误。曹不兴是文献记载中知名最早的佛像画家。佛教在东汉时候传入中国，但主要在中原地区，到三国时，由僧人支谦和康僧会先后传人江南。相传康僧会远游至吴，孙权为之建造建初寺，并令之设像行道。曹不兴看到西方佛像，便据以绘之，由此，佛像便盛传天下。这是中国佛像绘画最早的作品，曹不兴也成为我国最早的佛像画家。

　　三国时期的绘画，因政治动荡、社会混乱而没有取得更大的成就。绘画内容在此时亦是由礼教宣传过渡到宗教宣传的时期。画家也由黄河流域的中原地区转移到长江流域。曹不兴之后，长江中下游地区的画家渐渐多了起来。

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　　三 国 时 期 音 乐

　　三国音乐艺术 广陵散 胡笳十八拍

　　中国音乐发展到三国时期，已经达到极为纯熟的程度，因传统礼教对音乐的重视，历朝历代都把音乐奉为治国安邦的经典，予以发扬光大。先秦的师旷、汉代的李延年等都对音乐的发展有独到贡献。三国时期，随着社会的发展变化，也出现了一些具有时代特征的音乐作品及代表时代特色、标志着当时音乐发展水平的音乐家及其理论。其中，以嵇康、阮籍、蔡琰等为代表，他们在中国音乐发展史上产生了重要影响。

　　嵇康及古琴曲《广陵散》

　　嵇康除在文学，思想上取得重要成就外，还在音乐方面为后人留下了宝贵财富。

　　嵇康从小喜欢音乐，并对音乐有特殊的感受能力，有极高的天赋。《晋书·嵇康传》云，嵇康“学不师受，博览无不该通”，这与其思想上的狂放不羁、不受礼法约束有很大关系。

　　嵇康可谓魏晋奇才，精于笛，妙于琴，还善于音律。尤其是他对琴及琴曲的嗜好，为后人留下了种种迷人的传说。据《太平广记》三百十七引《灵鬼志》说：

　　嵇康灯下弹琴，忽有一人长丈余，著黑衣革带，熟视之。乃吹火灭之，曰：“耻与魑魅争光。”尝行，去路数十里，有亭名月华。投此亭，由来杀人。中散(嵇康字)心中萧散，了无惧意。至一更，操琴先作诸弄，雅声逸奏，空中称善。中散抚琴而呼之："君是何人?”答云；“身是故人，幽没于此，闻君弹琴，音曲清和，昔所好，故来听耳。身不幸非理就终，形体残毁，不宜接见君子。然爱君之琴， 要当相见，君勿怪恶之。君可更作数曲。”中散复为抚琴击节日：“夜已久，何不来也?形骸之间，复何足计?”乃手击其头曰：“闻之奏琴，不觉心开神悟，况若暂生。”邀与共论音声之趣，辞甚清辨，谓中散曰：“君试以琴见与。” 乃弹《广陵散》，便从受之，果悉得。中散先所受引，殊不及。与中散誓：不得教人。天明语中散：“相遇虽一遇于今夕，可以远同千载。于此长绝，不能怅然。”

　　嵇康有一张非常名贵的琴，为了这张琴，他卖去了东阳旧业，还向尚书令讨了一块河轮珮玉，截成薄片镶嵌在琴面上作琴徽。琴囊则是用玉帘巾单、缩丝制成，此琴可谓价值连城。有一次，其友山涛乘醉想剖琴，嵇康以生命相威胁，才使此琴兔遭大祸。

　　嵇康创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”，是我国古代一组著名琴曲。隋炀帝曾把弹奏《九弄》作为取士的条件之一，足见其影响之大、成就之高。

　　面对司马氏的黑暗统治，嵇康是愤然不平。为表示反抗，他经常逃入山林，与竹林七贤相与邀游。袁颜伯《竹林七贤传》云：“嵇叔夜尝采药山泽，遇之于山，冬以被发自覆，夏则编草为裳，弹一弦琴，而五声和。”正因嵇康这种愤世嫉俗的表现，使他在音乐创作与演奏上才取得了引人注目的成就。

　　上文提到的《广陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在汉代已经出观。其内容向来说法不一，但一般的看法是将它与《聂政刺韩王》琴曲联系起来。《聂政刺韩王》主要是描写战国时代铸剑工匠之子聂政为报杀父之仇，刺死韩王，然后自杀的悲壮故事。关于此，蔡邕《琴操》记述得较为详细。

　　今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异曲同名。

　　嵇康所弹奏的《广陵散》是这一古代名曲经嵇康加工而成的一首曲子，在长期的流传过程中，正象一首民歌一样，凝聚着历代传颂者的心血。据《世说新语·雅量》载：

　　嵇中散临刑东市，神气不变。索琴弹之。奏《广陵》。 曲终曰：“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！”

　　正因为嵇康临刑索弹《广陵散》，才使这首古典琴曲名声大振，一定程度上，《广陵散》是因嵇康而“名”起来的。但所谓“于今绝矣”则非指曲子本身而言，它主要反映了嵇康临刑时的愤激之语。事实上，琴曲《广陵散》经《神奇秘谱》保存，一直流传到今天。

　　正因为嵇康有着很深的音乐功底，所以，他临刑前，有三千太学生共同向司马氏要求“请以为师”，但未被允许，使“海内之士，莫不痛之”(《晋书》本传)。因此，嵇康的名字始终与《广陵散》联系在一起。

　　《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调：

　　另一个是先出现在大序尾声的乱声主调：

　　正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。

　　《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神，具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。

　　《广陵散》在历史上曾绝响一时，建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱，使这首奇妙绝伦的古琴曲音乐又回到了人间。

　　嵇康除以弹奏《广陵散》闻名外，在音乐理论上也有独到贡献，这就是其《琴赋》与《声无哀乐论》。

　　《琴赋》主要表现了嵇康对琴和音乐的理解，同时也反映了嵇康与儒家传统思想相左的看法。

　　《声无哀乐论》是作者对儒家“音乐治世”思想直接而集中的批判。其中闪烁着嵇康对音乐的真知灼见。

　　蔡琰及其《胡笳十八拍》

　　蔡琰字文姬，是东汉末著名文学家、音乐家、书法家蔡邕的女儿。自幼受到良好的家庭环境熏陶，“博学有才辩，又妙于音律”。据《蔡琰别传》载：“文姬，少聪惠秀异，年六岁，邕夜鼓琴，弦绝。琰曰：‘第一弦’，邕故断一弦而问之，琰曰：‘第四弦’……”，可见，她从少年时代起便有很高的音乐天赋。

　　但是蔡琰一生极其悲惨，最初随带罪的父亲辗转流浪，后嫁给卫仲道，不久，丈夫死去，蔡琰又无子归宁。这时，战乱频仍，约在献帝兴平二年(195年)，被董卓部下俘虏至南匈奴，嫁给左贤王，留在那里十二年之久，并生育两个儿子。曹操统一北方后，局势相对稳定，便派遣使节用金璧将蔡琰赎回，，然后又嫁给董祀。这种极端痛苦的生活使她饱受人间磨难，她便把自己的这种特殊感受写成了长篇诗作《胡笳十八拍》(此诗学术界就是否蔡琰所作一直存有争议，双方均无充分佐证，故无定论，详情可参考《胡笳十八拍讨论集》。但其内容则确为描写蔡琰的生活经历)。

　　根据《胡笳十八拍》而创作的同名琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。它以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故士的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。这首曲子在唐宋两代都很流行，据古琴家查西阜先生统计，琴曲共有39种不同版 本，其中，只有明代万历年间(1611年)孙丕显《琴适》的传谱是配词的。

　　《胡笳十八拍》是蔡琰用胡笳十八拍的音调翻入古琴中而创作的具有新颖风格的音乐，实际上，她是把南北风格溶为一体而创作出来的，某种程度上，体现了南北音乐文化的交汇。

　　“拍”是音乐的段落，十八拍即十八段。下面本文对《胡筋十八拍》的音乐效果予以介绍。

　　第一拍是全曲的引子，概括了作者生逢乱世、沦落异乡的悲惨经历，开始的曲调如下：

　　两个三小节的乐节是全曲的核心音调，全曲的基本曲调均由此衍生而出。第一拍的情绪起伏很大，也为各段音乐奠定了继续发展的基础。第二拍中出现了装饰性的变化音，使情绪的表现相当强烈。直到第十拍，一步步地深化离乡悲情，构成乐曲的第一部分。第十一、十二拍是全曲的转折，尤其是第十二拍是唯一的音 调欢快明朗的段落，抒写民族的欢乐，归国的喜悦。音乐从高音开始，节奏较宽广，构成一个舒展的乐句：

　　这段旋律音区较高，表现了异常激动的情绪。

　　第十三拍至第十七拍是乐曲的第二都分，仍以抒发悲情为主，主要表现对稚子的思念。第十八拍是全曲曲尾声，在激情中结束全曲。

　　[附] 《胡笳十八拍》部分乐段曲谱

　　阮籍及其《酒狂》

　　作为“竹林七贤”之一的阮籍不但在文学上取得了重要成就，在音乐上也独步当时。

　　受其父阮瑀影响，阮籍是一名弹琴能手，其《咏怀》诗曰： “夜中不能寐，起坐弹鸣琴”，表现了他在司马氏黑暗统治下坚决不与之合作所产生的苦闷忧伤。

　　作为有个性特征的文学创作，阮籍的诗歌表现得隐晦曲折，“言在耳目之内，情寄八荒之表”，但作为音乐作品，阮籍则可以以这种足以抒发感情的形式表现内心无限情感。相传他创作的《酒狂》，就淋漓尽致地表现了阮籍在司马氏大肆杀戮、排斥异己的黑暗统治下，且恐且忧、且怒且避的真实心态。

　　据朱权《神奇秘谱》解题谓：“是曲也，阮籍所作也。籍叹道之不行，与时不合，故忘世虑于形骸之外，托兴于酗酒以乐，终身之志。其趣也若是，岂真嗜于酒耶，有道存焉。妙在于其中，故不为俗子道，达者得之。”这段话道出了阮籍《酒狂》的真实底蕴。

　　《酒狂》载于《神奇秘谱》(1425年)及《风宣玄品》(1539年)、《重修真传》(1585年)等多种琴谱中。据姚丙炎先生打谱(参考《管乐艺术》1981牢第一期，姚丙炎《七弦琴曲＜酒狂＞打谱经过》)，《酒狂》采用三拍子的节奏，这在古琴音乐中是罕见的。歌曲的音乐主题是—个不断向上跳进、又复渐次下行的乐句：

　　这一主题的特点是将调式主音和属音等稳定音作为每拍首尾的支点，中间嵌入大跳音程，从而造成节拍轻重颠倒的效果，刻画出饮酒者醉意朦胧、步履蹒跚的神态。之后，两小节反复的过渡句以强调不稳定的调式音和变节奏为特征，表达了作者内心的绝望与痛苦：

　　全曲通过五个段落的循环变奏，使感情不断深化，将主人公对黑暗现实强烈不满而又找不到出路的矛盾心理，借醉酒者的形象表达得非常充分。乐曲手法简练，形象丰满，思想深刻，这也正是文人高度的文化修养在音乐中的反映。《酒狂》称得上是我国古代音乐中的珍品。

　　[附] 《酒狂》曲谱

　　阮籍除了音乐作品《酒狂》之外，还有音乐理论著作《乐论》 。

　　结台阮籍思想，可以发现，《乐论》具有明显的儒家说教色彩，它反映了阮籍内心世界的另一方面 如他认为：“夫乐者，天地之体，万物之性也。”“律吕协，则阴阳和；音声适，而万物类。男女不易其所，君臣不犯其位，四海同其观，九州一其节。”对于“郑卫之音”阮籍也一概斥之为“妖淫之曲”、“淫 乱之声。”这种思想认识当然与司马氏黑暗政治有明显联系，但是，它并非是孤立的。阮籍的思想深处，其实仍然有着不少他表面上所反对的内容。如他儿子阮浑“风气韵度似父，亦欲作达。步兵(阮籍尝为步兵校尉，世称阮步兵)曰：‘仲容(阮籍侄阮咸字)已预之，卿不得复尔’”(《世说新语》)。这一点，沈约看得很清，他说：“籍之抑浑，盖以浑未识已之所以为达也”(《竹林七贤论》)。阮籍是从另一个角度反抗司马氏的。即，他本来是维护礼教的，但因不满司马氏专权，所以故意表现得放诞怪异，由此可见，他是忍受着内心的极大痛楚来反抗司马氏的。阮籍的这种思想与行为两面性的表现，其实也正是现实社会中实实在在的“人”的表现。

　　(以上有关嵇康、蔡琰、阮籍的音乐资料，均据刘再生《中国古代音乐史简述》。)

　　其他文人音乐家

　　阮 瑀

　　阮瑀，“建安七子”之一，阮藉父。很擅长音乐，曹操听说了阮瑀的雅名，便征召为官，但阮瑀拒不赴任。后来曹操爱惜其才，接连采取各种方法逼迫他赴任，阮瑀无奈，便逃入山中。曹操仍不放过他，派人烧毁山林，终于找到了他，阮瑀大概也受了感动，便表示愿跟曹操，曹操让他和陈琳一道管记室。但阮瑀内 心仍是有些不情愿，于是在曹操大宴宾客之时，阮瑀一语未出，曹操发怒，便将他赶入乐工之列，目的是欲羞辱他，但阮瑀能解音律，善鼓琴，并不感到是羞辱自己，于是他便抚弦而歌，即席唱道：“弈弈天门开，大魏应期运。青盖巡九州，在西东人怨。 士为知已死，女为悦者玩。恩义苟敷畅，他人焉能乱。”曲调和谐美妙，曹操十分高兴。

　　阮瑀后来成为曹氏集团的重要文人成员。

　　阮 咸

　　阮咸，字仲容，“竹林七贤”之一，阮籍之侄，叔侄二人时人并称为“大小阮”。山涛认为他“贞索寡欲，深识清浊，万物不能移。若在官人之职 必绝于时”(见《晋书》本传)， 但晋武帝认为他耽酒浮虚而不为所用。他与阮籍一样放达任诞， 狂浪不羁。他曾与姑母家鲜卑婢女私下要好，母亲死时，按礼姑姑要还家，但阮咸要求把婢女留下，这在当时是不为礼教所容的。后来婢女走了，阮咸借驴骑上追赶，终于把婢女追回来了，并生了一个儿子叫阮孚，为世所讥。

　　阮咸妙解音律，善弹琵琶，有一种古代琵琶即以“阮咸”为名。他曾与荀勖讨论音律，荀勖自认为远不及阮咸，便极为嫉恨。阮咸也因此被贬为始平太守。

　　阮咸还有著作《律议》传世，见《世说新语·术解》注。

　　阮 瞻

　　阮瞻，字千里，阮咸之子。性清虚寡欲，自得于怀。读书不甚研求，而默识其要。善弹琴，不论贵贱，只要想来听琴，皆为演奏。确有其先人之遗风。阮瞻仕晋，故此从略。

　　荀 勖

　　荀勖，字公曾，颍阴(今河南许昌)人。幼聪惠，曾受到钟繇的称赞。及长，博学多才，历任魏大将军曹爽掾，迁中书通事郎。曹爽被诛，不畏牵连之罪前往吊之，后任安阳令，转骠骑从事中郎。魏亡事晋，深得司马昭赏识，任中书监，加侍中，旋进位光禄大夫，领秘书监，官至尚书令。

　　荀勖曾掌管音乐之职，与贾充共定律令。又修律吕行于世。他早年曾在路上听到赵地一个商人牛铃铎极为好听，到掌管音乐的时候，感到音韵未调，认为如果有了赵人的牛铃铎就可以了，于是便让郡国都把铃铎送来，终于找到了原来那种声音的牛铃。

　　谬 袭

　　谬袭，主要成就在文学，但也通晓音律，曾改汉乐府十二曲为魏鼓吹曲。详参本书文学部分。

　　左 延 年

　　左延年，黄初中(220——226年)，以能创新曲得宠，多改旧曲，后为协律中郎将。他精通音律，善为郑声。详参本书文学部分。

　　杜 夔

　　杜夔，字公良，以知音律为雅乐郎，中平五年(188年)，以疾病去官。后避乱荆州，刘表让他与孟曜为汉帝和雅乐。刘琮投降曹操后，曹操让杜夔为军谋祭酒，参太乐事，并令他创制雅乐。杜夔善钟律，聪敏过人，丝竹八音，无所不能。当时散郎邓静、尹齐善咏雅乐，歌师尹胡能歌宗庙郊祀之曲，舞师冯肃、服荞晓知先代诸舞，杜夔总统研精，远考各经，近采故事，教习讲肄，备作乐器。对于远古音乐的发掘整理，做出了很大贡献。

　　曹丕称帝，杜夔为太乐令、协律都尉。早在曹操时，汉铸铜工柴玉巧有才智，形器之中，多所造作，为当时贵族所喜爱。 杜夔让柴玉铸铜钟，但其声音清浊大多不合要求，杜夔让柴玉多次毁掉重铸。柴玉甚为不满，说杜夔是任意而行，拒不照办。于是二人相告于曹操，曹操取来柴玉所铸之钟，按社夔之要求，反复试听，然后认为杜夔正确而柴玉不对，并降罪柴玉等人，令其为养马士。到了曹丕时，曹丕特别喜爱柴玉，他曾让杜夔与左（马真）等于宾客之中吹笙鼓琴，杜夔面露难色，不愿从命，因此曹丕极不高兴。后来因别事牵连杜夔，曹丕让左（马真）、杜夔等人跟柴玉学习。杜夔自认为所演习者为雅乐，而且从曹操到现在，屡有成就，便不满意曹丕的作为。后来曹丕便罢免了他的宫职。

　　杜夔有弟子邵登、张泰、桑馥等人，各官至太乐丞。弟子陈顽官至司律中郎将。左延年等人虽然妙于音律、善于郑声，但对于古代音乐的爱好及成就都不如杜夔。

　　摘自赵西尧等著《三国文化概览》

　　中国绘画艺术在汉代武帝、明帝时期，因帝王的提倡而盛极一时，皇宫收藏绘画作品极其丰富。但是，到了东汉末年，董卓之乱，献帝西迁，士兵们大量使用绘有图画的缣帛作行囊帐幕。 西迁途中，除使用外，还余七十多车备用，但因遇到大雨冲毁路基，车马行人举步维艰，于是，便将所余尽皆遗弃。这是中国绘画史上前所未有的灾难。对于刚刚兴起的中国绘画艺术，无疑是个严重的打击。之后，军阀混战，民不聊生，一些士族、王室贵族因苦于战乱而借绘画排遣消极情绪。与此同时，佛教进入中国，并迅速蔓延。因佛教思想与当时中国社会思潮吻合，于是形成了魏晋南北朝隋唐佛教题材的绘画盛行的时代。

　　在三国之前，绘画主要是“设色之工”所从事的职业，属于“百工之苑”，还没有进入艺术殿堂，因而也没有产生较为完整的绘画理论及较为成功的绘画作品。无论是“铸鼎像物”而“使民知神奸”(《左传》语)也好，或者是认为壁画是“明镜所以察形，往古者所以细今”(《孔子家语》语)也好，都充分强调了绘画的社会功能，而没有对其艺术性给予足够重视。到了三国时代(及之后的两晋南北朝)，这种鉴戒规劝被残酷的社会现实击得粉碎，人们渴望安定、幸福、祥和的生活，于是，绘画中更多地加入了现实题材的内容，因此，绘画由说教发展到反映现实生活，向艺术化迈进了一大步。如嘉峪关出土的约在公元240——280年的魏晋墓室中，发现了镶嵌了六百多块描绘人物活动场面的砖画，其中人物千姿百态，神情各异。酒泉丁家闸出土的此期墓室中，还画上了一只神情惊异的猫在偷看一个裸体的女子在扫场院。江苏南京等地发掘的墓壁上，无功无禄、不礼不 法、非圣非贤、道遥自在的“竹林七贤”占据了原来被神仙灵异、忠臣义士所占据的地下殿堂。这些都说明了一个问题，即魏晋时期的绘画与思想解放相一致，都在追求人性解放、个性自由，追求自我的社会价值与审美实质。

　　但是，尽管如此，相对于同期的政治、军事、文学人物来说，三国时期专门从事绘画的画家并不多，而且，有不少绘画仍是两汉绘画说教的继续，如曹植的《画赞序》就说明了这个问题。

　　相传三国时期的绘画主要有：

　　魏《贾逵像》：贾逵，字梁道，曾为豫州刺史，因功而赐爵关内侯。贾逵死后，豫州吏民极为怀念他，便为之刻石像、立祠堂。

　　魏《仓慈画像》：仓慈，字孝仁，曾为敦煌太守，因政绩卓著，死后百姓悲哀，图画其形貌以示纪念。

　　蜀《谯周图》：益州刺史董荣画谯周像于州学，并让从事李通颂之。谯周事见本书文学部分。

　　吴《邵畴画像》：邵畴为会稽太守，郭诞功曹，郭诞因罪被杀，邵畴亦为郭诞而自杀。吴主孙皓极为赞誉邵畴的节义行为，便诏令郡国画其形貌于庙堂，以训诫世人。

　　吴《黄盖画像》：黄盖为孙权大将，赤壁之战，建议孙权用火攻曹营，结果大破曹军。黄盖死后，百姓思念他，便绘其像于祠中，四时祭祀。

　　吴《张温中妹画像》：张温事见本书文学部分。张温姊妹三人都有节行。张温二妹已许嫁丁氏，马上就要结婚了，突然为节义饮药而死，乡人赞其贞节，而图画其像。

　　以上皆为人物绘画，其作画目的十分清楚，是为了礼仪教化。三国时代的画家亦很少，下面据现有史料分而叙之．

　　魏国画家大多为从政之余而作画。

　　曹髦

　　曹髦，字彦士，，曹丕孙(254——260年在位)。最初被封为高贵乡公，嘉平六年(254年)，司马师废曹芳，立其为帝。因不甘心为司马氏所欺，率兵数百攻司马昭，被杀。

　　曹髦善画人物史实，有《祖二疏图》、《盗跖图》、《黄河流势图》、《新丰鸡犬图》、《放陵子黔娄夫妻图》等传世。

　　杨修

　　杨修，事见本书文学部分。他不仅文思泉涌，绘画亦兼而善之。曾为曹操画扇子，误点成蝇。相传有《西京图》、《严均平像》、《吴季札像》等。

　　徐邈

　　徐邈，字景山，燕国蓟人。官拜司空。魏明帝游洛水，见自獭，非常喜欢，但无法得到它们。徐邈说：“獭嗜（鱼责）鱼，乃不避死”。于是便画了许多（鱼责）鱼悬挂于水边。不久，一大群白獭竞相奔来。明帝一时间得到很多白獭，便赞赏道：“卿画何其神也?” 徐邈说：“臣未尝执笔，人所作者，自可庶几。”

　　桓范

　　桓范，字元则，沛国人。文学家，曾撰《皇览》，曹爽辅政，为之出谋划策，时号“智囊”。史载以善丹青著称。

　　蜀国画家亦没有以画为业者，史传有画问世亦皆偶而为之。

　　诸葛亮

　　诸葛亮，事见本书人物及文学部分。相传他善于绘画。在为南夷作画时，先画天地日月、君臣城府，次画神龙及牛马驼羊，又画了部主吏乘马蟠盖，远行安卹 。而且画了南夷人牵牛负酒，手拿金银财宝来找蜀吏，蜀吏把这些东西又赐给南夷人。南夷人非常敬重他们。这幅画未留下名字，显然系安抚边疆少数民族， 对于各民族共同发展有积极作用。

　　张飞

　　张飞，刘备猛将，传说他喜欢画美人图。而且善于草书。

　　诸葛瞻

　　诸葛瞻，字思远，诸葛亮之子，史传他也工于绘画。

　　李意其

　　李意其，刘备谋士。相传刘备欲伐吴，问讯李意其该如何定计，意其要过纸笔，画上兵器、马匹、武器等几十页，然后取火烧之，后又画一个人，挖土埋之。

　　相对于魏、蜀二国，吴国绘画稍有成就，虽然从事绘画者只有吴王赵夫人及曹不兴二人，但却取得了较为突出的成就。

　　吴王赵夫人

　　吴王赵夫人，吴丞相赵远之妹，善于书法绘画，成就颇高。相传，孙权曾经哀叹魏蜀未平，很想使人画出各国山川地形图，赵夫人便将自己所画的江湖九州山岳地形图交给了孙权，而且还在方帛上绣上五岳列国地形图。赵夫人的绘画实开后世山水画之首，在当时影响也很大，彼人们誉为“针绝”。

　　曹不兴

　　曹不兴，亦名弗兴，吴兴人，善于绘画。传说他为孙权画屏风时，误落笔墨，他便顺手绘之成蝇。孙权以为是蝇子飞到了画上，便举手弹之。可以想象，曹不兴善于写生的艺术，已达到了极为纯熟的程度。孙权赤乌元年(228年）冬十月，孙权游青溪，看到一条赤龙由天而降，凌波而行。因此，便让曹不兴绘其形状。因绘得成功而得到孙权的赞赏，到宋文帝时，还常用这条赤龙求雨。当时大臣谢赫在秘阁中见到了曹不兴所画的龙头，还自认为是真龙降临。可见其画作之妙。曹不兴最擅长的是人物画，他曾把五十尺绢连在一起，画一人像，心明手快，运笔而成。人物头、脸、手、足、胸腹、肩背，无一毫失误。曹不兴是文献记载中知名最早的佛像画家。佛教在东汉时候传入中国，但主要在中原地区，到三国时，由僧人支谦和康僧会先后传人江南。相传康僧会远游至吴，孙权为之建造建初寺，并令之设像行道。曹不兴看到西方佛像，便据以绘之，由此，佛像便盛传天下。这是中国佛像绘画最早的作品，曹不兴也成为我国最早的佛像画家。

　　三国时期的绘画，因政治动荡、社会混乱而没有取得更大的成就。绘画内容在此时亦是由礼教宣传过渡到宗教宣传的时期。画家也由黄河流域的中原地区转移到长江流域。曹不兴之后，长江中下游地区的画家渐渐多了起来。

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　　三 国 时 期 音 乐

　　三国音乐艺术 广陵散 胡笳十八拍

　　中国音乐发展到三国时期，已经达到极为纯熟的程度，因传统礼教对音乐的重视，历朝历代都把音乐奉为治国安邦的经典，予以发扬光大。先秦的师旷、汉代的李延年等都对音乐的发展有独到贡献。三国时期，随着社会的发展变化，也出现了一些具有时代特征的音乐作品及代表时代特色、标志着当时音乐发展水平的音乐家及其理论。其中，以嵇康、阮籍、蔡琰等为代表，他们在中国音乐发展史上产生了重要影响。

　　嵇康及古琴曲《广陵散》

　　嵇康除在文学，思想上取得重要成就外，还在音乐方面为后人留下了宝贵财富。

　　嵇康从小喜欢音乐，并对音乐有特殊的感受能力，有极高的天赋。《晋书·嵇康传》云，嵇康“学不师受，博览无不该通”，这与其思想上的狂放不羁、不受礼法约束有很大关系。

　　嵇康可谓魏晋奇才，精于笛，妙于琴，还善于音律。尤其是他对琴及琴曲的嗜好，为后人留下了种种迷人的传说。据《太平广记》三百十七引《灵鬼志》说：

　　嵇康灯下弹琴，忽有一人长丈余，著黑衣革带，熟视之。乃吹火灭之，曰：“耻与魑魅争光。”尝行，去路数十里，有亭名月华。投此亭，由来杀人。中散(嵇康字)心中萧散，了无惧意。至一更，操琴先作诸弄，雅声逸奏，空中称善。中散抚琴而呼之："君是何人?”答云；“身是故人，幽没于此，闻君弹琴，音曲清和，昔所好，故来听耳。身不幸非理就终，形体残毁，不宜接见君子。然爱君之琴， 要当相见，君勿怪恶之。君可更作数曲。”中散复为抚琴击节日：“夜已久，何不来也?形骸之间，复何足计?”乃手击其头曰：“闻之奏琴，不觉心开神悟，况若暂生。”邀与共论音声之趣，辞甚清辨，谓中散曰：“君试以琴见与。” 乃弹《广陵散》，便从受之，果悉得。中散先所受引，殊不及。与中散誓：不得教人。天明语中散：“相遇虽一遇于今夕，可以远同千载。于此长绝，不能怅然。”

　　嵇康有一张非常名贵的琴，为了这张琴，他卖去了东阳旧业，还向尚书令讨了一块河轮珮玉，截成薄片镶嵌在琴面上作琴徽。琴囊则是用玉帘巾单、缩丝制成，此琴可谓价值连城。有一次，其友山涛乘醉想剖琴，嵇康以生命相威胁，才使此琴兔遭大祸。

　　嵇康创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”，是我国古代一组著名琴曲。隋炀帝曾把弹奏《九弄》作为取士的条件之一，足见其影响之大、成就之高。

　　面对司马氏的黑暗统治，嵇康是愤然不平。为表示反抗，他经常逃入山林，与竹林七贤相与邀游。袁颜伯《竹林七贤传》云：“嵇叔夜尝采药山泽，遇之于山，冬以被发自覆，夏则编草为裳，弹一弦琴，而五声和。”正因嵇康这种愤世嫉俗的表现，使他在音乐创作与演奏上才取得了引人注目的成就。

　　上文提到的《广陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在汉代已经出观。其内容向来说法不一，但一般的看法是将它与《聂政刺韩王》琴曲联系起来。《聂政刺韩王》主要是描写战国时代铸剑工匠之子聂政为报杀父之仇，刺死韩王，然后自杀的悲壮故事。关于此，蔡邕《琴操》记述得较为详细。

　　今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异曲同名。

　　嵇康所弹奏的《广陵散》是这一古代名曲经嵇康加工而成的一首曲子，在长期的流传过程中，正象一首民歌一样，凝聚着历代传颂者的心血。据《世说新语·雅量》载：

　　嵇中散临刑东市，神气不变。索琴弹之。奏《广陵》。 曲终曰：“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！”

　　正因为嵇康临刑索弹《广陵散》，才使这首古典琴曲名声大振，一定程度上，《广陵散》是因嵇康而“名”起来的。但所谓“于今绝矣”则非指曲子本身而言，它主要反映了嵇康临刑时的愤激之语。事实上，琴曲《广陵散》经《神奇秘谱》保存，一直流传到今天。

　　正因为嵇康有着很深的音乐功底，所以，他临刑前，有三千太学生共同向司马氏要求“请以为师”，但未被允许，使“海内之士，莫不痛之”(《晋书》本传)。因此，嵇康的名字始终与《广陵散》联系在一起。

　　《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调：

　　另一个是先出现在大序尾声的乱声主调：

　　正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。

　　《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神，具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。

　　《广陵散》在历史上曾绝响一时，建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱，使这首奇妙绝伦的古琴曲音乐又回到了人间。

　　嵇康除以弹奏《广陵散》闻名外，在音乐理论上也有独到贡献，这就是其《琴赋》与《声无哀乐论》。

　　《琴赋》主要表现了嵇康对琴和音乐的理解，同时也反映了嵇康与儒家传统思想相左的看法。

　　《声无哀乐论》是作者对儒家“音乐治世”思想直接而集中的批判。其中闪烁着嵇康对音乐的真知灼见。

　　蔡琰及其《胡笳十八拍》

　　蔡琰字文姬，是东汉末著名文学家、音乐家、书法家蔡邕的女儿。自幼受到良好的家庭环境熏陶，“博学有才辩，又妙于音律”。据《蔡琰别传》载：“文姬，少聪惠秀异，年六岁，邕夜鼓琴，弦绝。琰曰：‘第一弦’，邕故断一弦而问之，琰曰：‘第四弦’……”，可见，她从少年时代起便有很高的音乐天赋。

　　但是蔡琰一生极其悲惨，最初随带罪的父亲辗转流浪，后嫁给卫仲道，不久，丈夫死去，蔡琰又无子归宁。这时，战乱频仍，约在献帝兴平二年(195年)，被董卓部下俘虏至南匈奴，嫁给左贤王，留在那里十二年之久，并生育两个儿子。曹操统一北方后，局势相对稳定，便派遣使节用金璧将蔡琰赎回，，然后又嫁给董祀。这种极端痛苦的生活使她饱受人间磨难，她便把自己的这种特殊感受写成了长篇诗作《胡笳十八拍》(此诗学术界就是否蔡琰所作一直存有争议，双方均无充分佐证，故无定论，详情可参考《胡笳十八拍讨论集》。但其内容则确为描写蔡琰的生活经历)。

　　根据《胡笳十八拍》而创作的同名琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。它以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故士的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。这首曲子在唐宋两代都很流行，据古琴家查西阜先生统计，琴曲共有39种不同版 本，其中，只有明代万历年间(1611年)孙丕显《琴适》的传谱是配词的。

　　《胡笳十八拍》是蔡琰用胡笳十八拍的音调翻入古琴中而创作的具有新颖风格的音乐，实际上，她是把南北风格溶为一体而创作出来的，某种程度上，体现了南北音乐文化的交汇。

　　“拍”是音乐的段落，十八拍即十八段。下面本文对《胡筋十八拍》的音乐效果予以介绍。

　　第一拍是全曲的引子，概括了作者生逢乱世、沦落异乡的悲惨经历，开始的曲调如下：

　　两个三小节的乐节是全曲的核心音调，全曲的基本曲调均由此衍生而出。第一拍的情绪起伏很大，也为各段音乐奠定了继续发展的基础。第二拍中出现了装饰性的变化音，使情绪的表现相当强烈。直到第十拍，一步步地深化离乡悲情，构成乐曲的第一部分。第十一、十二拍是全曲的转折，尤其是第十二拍是唯一的音 调欢快明朗的段落，抒写民族的欢乐，归国的喜悦。音乐从高音开始，节奏较宽广，构成一个舒展的乐句：

　　这段旋律音区较高，表现了异常激动的情绪。

　　第十三拍至第十七拍是乐曲的第二都分，仍以抒发悲情为主，主要表现对稚子的思念。第十八拍是全曲曲尾声，在激情中结束全曲。

　　[附] 《胡笳十八拍》部分乐段曲谱

　　阮籍及其《酒狂》

　　作为“竹林七贤”之一的阮籍不但在文学上取得了重要成就，在音乐上也独步当时。

　　受其父阮瑀影响，阮籍是一名弹琴能手，其《咏怀》诗曰： “夜中不能寐，起坐弹鸣琴”，表现了他在司马氏黑暗统治下坚决不与之合作所产生的苦闷忧伤。

　　作为有个性特征的文学创作，阮籍的诗歌表现得隐晦曲折，“言在耳目之内，情寄八荒之表”，但作为音乐作品，阮籍则可以以这种足以抒发感情的形式表现内心无限情感。相传他创作的《酒狂》，就淋漓尽致地表现了阮籍在司马氏大肆杀戮、排斥异己的黑暗统治下，且恐且忧、且怒且避的真实心态。

　　据朱权《神奇秘谱》解题谓：“是曲也，阮籍所作也。籍叹道之不行，与时不合，故忘世虑于形骸之外，托兴于酗酒以乐，终身之志。其趣也若是，岂真嗜于酒耶，有道存焉。妙在于其中，故不为俗子道，达者得之。”这段话道出了阮籍《酒狂》的真实底蕴。

　　《酒狂》载于《神奇秘谱》(1425年)及《风宣玄品》(1539年)、《重修真传》(1585年)等多种琴谱中。据姚丙炎先生打谱(参考《管乐艺术》1981牢第一期，姚丙炎《七弦琴曲＜酒狂＞打谱经过》)，《酒狂》采用三拍子的节奏，这在古琴音乐中是罕见的。歌曲的音乐主题是—个不断向上跳进、又复渐次下行的乐句：

　　这一主题的特点是将调式主音和属音等稳定音作为每拍首尾的支点，中间嵌入大跳音程，从而造成节拍轻重颠倒的效果，刻画出饮酒者醉意朦胧、步履蹒跚的神态。之后，两小节反复的过渡句以强调不稳定的调式音和变节奏为特征，表达了作者内心的绝望与痛苦：

　　全曲通过五个段落的循环变奏，使感情不断深化，将主人公对黑暗现实强烈不满而又找不到出路的矛盾心理，借醉酒者的形象表达得非常充分。乐曲手法简练，形象丰满，思想深刻，这也正是文人高度的文化修养在音乐中的反映。《酒狂》称得上是我国古代音乐中的珍品。

　　[附] 《酒狂》曲谱

　　阮籍除了音乐作品《酒狂》之外，还有音乐理论著作《乐论》 。

　　结台阮籍思想，可以发现，《乐论》具有明显的儒家说教色彩，它反映了阮籍内心世界的另一方面 如他认为：“夫乐者，天地之体，万物之性也。”“律吕协，则阴阳和；音声适，而万物类。男女不易其所，君臣不犯其位，四海同其观，九州一其节。”对于“郑卫之音”阮籍也一概斥之为“妖淫之曲”、“淫 乱之声。”这种思想认识当然与司马氏黑暗政治有明显联系，但是，它并非是孤立的。阮籍的思想深处，其实仍然有着不少他表面上所反对的内容。如他儿子阮浑“风气韵度似父，亦欲作达。步兵(阮籍尝为步兵校尉，世称阮步兵)曰：‘仲容(阮籍侄阮咸字)已预之，卿不得复尔’”(《世说新语》)。这一点，沈约看得很清，他说：“籍之抑浑，盖以浑未识已之所以为达也”(《竹林七贤论》)。阮籍是从另一个角度反抗司马氏的。即，他本来是维护礼教的，但因不满司马氏专权，所以故意表现得放诞怪异，由此可见，他是忍受着内心的极大痛楚来反抗司马氏的。阮籍的这种思想与行为两面性的表现，其实也正是现实社会中实实在在的“人”的表现。

　　(以上有关嵇康、蔡琰、阮籍的音乐资料，均据刘再生《中国古代音乐史简述》。)

　　其他文人音乐家

　　阮 瑀

　　阮瑀，“建安七子”之一，阮藉父。很擅长音乐，曹操听说了阮瑀的雅名，便征召为官，但阮瑀拒不赴任。后来曹操爱惜其才，接连采取各种方法逼迫他赴任，阮瑀无奈，便逃入山中。曹操仍不放过他，派人烧毁山林，终于找到了他，阮瑀大概也受了感动，便表示愿跟曹操，曹操让他和陈琳一道管记室。但阮瑀内 心仍是有些不情愿，于是在曹操大宴宾客之时，阮瑀一语未出，曹操发怒，便将他赶入乐工之列，目的是欲羞辱他，但阮瑀能解音律，善鼓琴，并不感到是羞辱自己，于是他便抚弦而歌，即席唱道：“弈弈天门开，大魏应期运。青盖巡九州，在西东人怨。 士为知已死，女为悦者玩。恩义苟敷畅，他人焉能乱。”曲调和谐美妙，曹操十分高兴。

　　阮瑀后来成为曹氏集团的重要文人成员。

　　阮 咸

　　阮咸，字仲容，“竹林七贤”之一，阮籍之侄，叔侄二人时人并称为“大小阮”。山涛认为他“贞索寡欲，深识清浊，万物不能移。若在官人之职 必绝于时”(见《晋书》本传)， 但晋武帝认为他耽酒浮虚而不为所用。他与阮籍一样放达任诞， 狂浪不羁。他曾与姑母家鲜卑婢女私下要好，母亲死时，按礼姑姑要还家，但阮咸要求把婢女留下，这在当时是不为礼教所容的。后来婢女走了，阮咸借驴骑上追赶，终于把婢女追回来了，并生了一个儿子叫阮孚，为世所讥。

　　阮咸妙解音律，善弹琵琶，有一种古代琵琶即以“阮咸”为名。他曾与荀勖讨论音律，荀勖自认为远不及阮咸，便极为嫉恨。阮咸也因此被贬为始平太守。

　　阮咸还有著作《律议》传世，见《世说新语·术解》注。

　　阮 瞻

　　阮瞻，字千里，阮咸之子。性清虚寡欲，自得于怀。读书不甚研求，而默识其要。善弹琴，不论贵贱，只要想来听琴，皆为演奏。确有其先人之遗风。阮瞻仕晋，故此从略。

　　荀 勖

　　荀勖，字公曾，颍阴(今河南许昌)人。幼聪惠，曾受到钟繇的称赞。及长，博学多才，历任魏大将军曹爽掾，迁中书通事郎。曹爽被诛，不畏牵连之罪前往吊之，后任安阳令，转骠骑从事中郎。魏亡事晋，深得司马昭赏识，任中书监，加侍中，旋进位光禄大夫，领秘书监，官至尚书令。

　　荀勖曾掌管音乐之职，与贾充共定律令。又修律吕行于世。他早年曾在路上听到赵地一个商人牛铃铎极为好听，到掌管音乐的时候，感到音韵未调，认为如果有了赵人的牛铃铎就可以了，于是便让郡国都把铃铎送来，终于找到了原来那种声音的牛铃。

　　谬 袭

　　谬袭，主要成就在文学，但也通晓音律，曾改汉乐府十二曲为魏鼓吹曲。详参本书文学部分。

　　左 延 年

　　左延年，黄初中(220——226年)，以能创新曲得宠，多改旧曲，后为协律中郎将。他精通音律，善为郑声。详参本书文学部分。

　　杜 夔

　　杜夔，字公良，以知音律为雅乐郎，中平五年(188年)，以疾病去官。后避乱荆州，刘表让他与孟曜为汉帝和雅乐。刘琮投降曹操后，曹操让杜夔为军谋祭酒，参太乐事，并令他创制雅乐。杜夔善钟律，聪敏过人，丝竹八音，无所不能。当时散郎邓静、尹齐善咏雅乐，歌师尹胡能歌宗庙郊祀之曲，舞师冯肃、服荞晓知先代诸舞，杜夔总统研精，远考各经，近采故事，教习讲肄，备作乐器。对于远古音乐的发掘整理，做出了很大贡献。

　　曹丕称帝，杜夔为太乐令、协律都尉。早在曹操时，汉铸铜工柴玉巧有才智，形器之中，多所造作，为当时贵族所喜爱。 杜夔让柴玉铸铜钟，但其声音清浊大多不合要求，杜夔让柴玉多次毁掉重铸。柴玉甚为不满，说杜夔是任意而行，拒不照办。于是二人相告于曹操，曹操取来柴玉所铸之钟，按社夔之要求，反复试听，然后认为杜夔正确而柴玉不对，并降罪柴玉等人，令其为养马士。到了曹丕时，曹丕特别喜爱柴玉，他曾让杜夔与左（马真）等于宾客之中吹笙鼓琴，杜夔面露难色，不愿从命，因此曹丕极不高兴。后来因别事牵连杜夔，曹丕让左（马真）、杜夔等人跟柴玉学习。杜夔自认为所演习者为雅乐，而且从曹操到现在，屡有成就，便不满意曹丕的作为。后来曹丕便罢免了他的宫职。

　　杜夔有弟子邵登、张泰、桑馥等人，各官至太乐丞。弟子陈顽官至司律中郎将。左延年等人虽然妙于音律、善于郑声，但对于古代音乐的爱好及成就都不如杜夔。

　　摘自赵西尧等著《三国文化概览》